10 tegn på, at den film, du ser, er fra 80'erne

Nogle gange kommer du hjem, tænder fjernsynet og begynder at se en film halvvejs igennem. Men selvom du ikke kender titlen, instruktøren eller nogen af ​​de involverede skuespillere, er der flere meget nemme måder at fortælle med det samme, om den pågældende film er fra 80'erne eller ej. Så med dette i tankerne er her vores praktiske liste over ti fortællingsskilte ...


Plasmaeffekter

Hvis du ville få dit publikum til at tro, at din films hovedperson rejste tilbage i tiden, stødte på noget overnaturligt eller blev reduceret i størrelse af en miniaturiseringsstråle, var der en speciel effekt til at dække enhver eventualitet. Måske efterlignede de mærkelige ting i plasma-kloden, der blev en populær nyhed i 80'erne, var den animerede lyneffekt blandt de mest allestedsnærværende i årtiet og dukkede op i næsten alle sci-fi-, fantasi- og horrorfilm, du kunne have lyst til at navngive.



Opnået ved at sammensætte håndtegnede celler over live-action, variationer på denne lyn- eller plasmaeffekt kan spores tilbage tilDen forbudte planet'S bemærkelsesværdige Id Monster (animeret af Disneys Joshua Meador), men bragt tilbage i moden af ​​ILMs lyssværdeffekt arbejde påStar warsfilm.


Derefter dukkede den sammensatte lyneffekt op overalt, fra elbolte, der ramte DeLorean iTilbage til fremtiden,energisugende rumvampyrer iLivskraft, gnisterne på en skadet udenjordisk dusørjæger iRovdyr,flyvende missiler på en computerskærm iWargamesog Christopher Lambert modtager prisen iHighlander(som nu tænker jeg på det overhovedet ikke var meget af en præmie).

Selvom lignende effekter er blevet brugt i film siden, har de aldrig været så fremtrædende som i 80'erne - og for at være retfærdige ser de stadig rigtig seje ud.

Montage med optimistisk musik


En film fra 80'erne ville bare ikke være den samme uden montage. Uanset om det er Danny LaRusso, der afventer sin store kamp iKarate Kid(skåret til Joe Esposito'sDu er den bedste omkring), teenagerne fra Ferris Bueller, der udforsker et Chicago kunstmuseum (til The Smiths) eller Balboa-træning i Rocky-filmene (Rocky IVbestår næsten udelukkende fra musikalske montager), er disse sekvenser i det væsentlige 80'ere.

Musikalske montagesekvenser var ikke kun bevarelsen af ​​teen-komedier og de laveste fællesnævner-action-flicks - heller ikke den klassiskeScarfacehavde en, der så hensynsløs antihelt Tony Montanas hurtige stigning til toppen af ​​farmaceutisk distributionsfag kondenseret til tre minutter af Giorgio Moroders uhyggeligeSkub det til grænsen.Du kan ikke se ting som dette i gangsterfilm i disse dage:

Arkader

Det vil sandsynligvis virke utænkeligt for unge i endnu et par år, at folk tilbage i 80'erne plejede at spille spil på computere, der var anbragt i gigantiske plader af spånplader. Og selvom underholdningsarkader stadig lejlighedsvis blev set i film fra 90'erne, var deres gyldne æra allerede gået. Nej, hvis du ser en film, der ser en ung, der kæmper med en arkademaskine - hvad enten det erGalagaiWargames, eller et barn bliver slået afBad Dudes mod Dragonninjasom Steve Martin ser indForældreskab, det er mere end sandsynligt, at det er fra 80'erne.

En af Den of Geeks favoritter,The Last Starfighter,så et arkadeskab, der blev brugt som et interstellært pilot træningsværktøj af et væsen af ​​aliens, hvilket er omkring 80'erne et fantasyfilmkoncept, som du kan få. En genindspilning vil sandsynligvis se helten downloade en fremmed kamptræningsapp til sin iPhone.

Teenagere har interessante eventyr

Hvis 80'erne ikke har lært os noget andet, er det, at teenagere kom ind i alle slags underholdende og mærkelige skrammer. Hvis du troede, at Katniss Everdeen var uheldig for at skulle bruge to timer op på et træ for at undgå en flok voldelige teenagegladiatorer iThe Hunger Games,teenagere afrød daggryformået at hjælpe med at afværge en kommunistisk invasion i fuld skala - og ikke en bekvemt beliggende hvepsenest i syne.

Andre unge nød sjove dage ude i en stjålet Ferrari (Ferris Bueller's Day Off), gik vild med en flok små børn i Chicago (Eventyr i børnepasning, faktisk skudt i Toronto), mistede sig i tide (Bill & Teds fremragende eventyr) og reddet endda deres hærforældre fra et koreansk fængsel (Redningen).

Der er en nem måde at fortælle, om den film, du ser, er fra 80'erne. Derfor: hvis det involverer teenagere, der går på eventyr, kæmper eller generelt skaber problemer, er det sandsynligvis fra skulderunderlagets årti. Hvis teenagere bruger deres fritid på at moone over udmattede, blege unge drenge dækket af glitter, er det sandsynligvis en af ​​de nymodneTusmørkefilm eller en nylig episode afHjemme og væk.

Ondt, forbinde rige mennesker

Ankomsten af ​​finanskrisen i 2008 har ført til, at emnet for denne post kommer tilbage i film, men de onde rige er stadig en særlig fremtrædende figur i 80'ernes biograf. Fra Belloq, 'champagneskurken' afRaiders Of The Lost Arknær starten af ​​årtiet via den selvtilfredse hertug og hertug afHandelssteder,til den medfølgende Burke afAliens, hvide krave skurke var storskærms, tegneserieagtigt skurkagtige analoger fra 80'erne yuppie fænomen.

John Carpenter'sDe leverafslørede yuppies for ikke kun at være forskellige fra almindelige arbejdsdødelige med hensyn til velstand, men faktisk fra en helt anden planet - en satirisk karakterisering, der er let så tilfredsstillende og mindeværdig som Michael Douglas 'Gordon Gekko iWall Street,der opsummerede hele tiår med overskud med den udødelige linje, 'Grådighed, i mangel af et bedre ord, er god.'

Selvom omkring 80'erne snarere end skrevet i 80'erne, skabte Brett Easton Ellis endnu en ond yuppie i 1991'erneAmerikansk psyko- Patrick Bateman, en sociopat, hvis kærlighed til Whitney Houston og Phil Collins kun blev matchet af hans appetit på mord og opdeling. Det er dog værd at nævne, at dette brutale, satiriske skæbne ved den hensynsløse natur ved pengeudvikling og big business naturligvis blev forventet af de mægtigeRoboCop, der så dragtholdige virksomhedstyper myrde hinanden for at holde sig foran pakken med aftale.

Og endelig kommer vi til den ultimative 80'ers yuppie slimeball -Det hårdes Harry Ellis. Påklædt i værfter med dyrt dragtmateriale, færdigpakket i et perfekt skåret skæg, afhængig af koks af den ulovlige sort og plaget af en af ​​de mest irriterende griner i filmhistorien, er det en mild lettelse, at hans smarmy udtalelse, 'Hans. Bubbie. Jeg er din hvide ridder ”bliver hurtigt hans grafskrift.

Utødelige sexscener

Nu er der en filmfældning, som vi ikke ser meget ofte i disse dage. Tilsyneladende dræbt i søgen efter et PG-13-certifikat i moderne film nåede den umådelige sexscene sit højdepunkt i 80'erne. Et godt eksempel på dette findes i 80'ers thrillerIngen nåde,hvor Richard Geres hårde Chicago-betjent gik på flugt fra en kriminel herre med Kim Basinger på slæb. Selvom dødens spøgelse hænger over dem, finder de stadig tid til at stoppe ved et motel et sted for at engagere sig i en voldsom, svagt oplyst sexscene.

Hvis en thriller ikke havde en sekvens som beskrevet ovenfor (og hvis det var en erotisk thriller, ligesomSea of ​​Love,det kunne have et par), så ville det i det mindste have følgende: under enten en forfølgelse eller en kamp ville nogen sparke en dør ned, og der ville enten være et par, der havde sex eller i det mindste en topløs kvinde, der ventede på blive opdaget.

Se eksempler for eksemplerCommando, Red Heat, Die Hard(det er kort, men det er der) og for mange andre til at tælle. Og så er der alle disse 80'ers slasher-film og skøre teen-komedier, som blev tvunget til at omfatte umotiverede scener med sex og nøgenhed ved lov ...

En stålfabrik / fabrik / lager sekvens

Før eller senere befandt tegn i 80'ers film sig altid i en slags industribygning.Terminatorenafsluttet med en spændt jagt gennem en fabrik.RoboCopsyntes at finde sted næsten udelukkende i nedlagte stålfabrikker og lagre. Schwarzenegger sad fast i et futuristisk fængsel, der lignede mere en gammel fabrik end Malurtskrubber i 1987Den løbende mand.Konklusionen af ​​Sly Stallone'sCobrafandt sted i en slags helvede smelteanlæg. Selv årtiets bedste dansere arbejdede i stålværker - se bare påFlashdance.

Årsagen til antallet af disse scener er måske dobbelt. Produktionen af ​​stål, biler og andre tunge industrier, der engang var en stor del af den amerikanske økonomi, var i tilbagegang i 70'erne og 80'erne, og dette blev afspejlet - hvad enten det var bevidst eller ej - af æraens filmskabere. Bestemt, at periodens fald i fremstillingsindustrien gav instruktører masser af billige, nedslidte steder, hvor de kunne skyde deres film, hvilket resulterede i et helt årti med sekvenser, der blev sat på industrielle steder.

Dodgy natklubssekvenser

Løbende tæt bag disse stålværkssekvenser kom de, der blev sat på natklubber. Det blev noget af et lovkrav, så det ud til, at film fra 80'erne havde mindst en scene i en øredøvende støjende, blåfarvet omgivelse på en natklub med snesevis af ekstramateriale, der svajede akavet i store skulderpolstrede dragter, mens de desperat forsøgte at undgå øje kontakt med det rovende kamera.

Eksempler? Den fabelagtigt 80'ers teen horror flickFright Nightfremhævede en stor natklubssekvens med en rovdyr Chris Sarandon. Sly Stallone forfulgte Rutger Hauer gennem en støjende natterrasse iNight Hawks,mens Arnie dræbte et helt diskotek fuld af festlighederne iTerminatoren.

Hvis den film, du ser, ikke indeholder en natklub, er det sandsynligt, at den vil indeholde sin fremmede modstykke, stripforbindelsen - disse er ofte huler af skurke fyre eller et stoppested for politiet på jagt efter spor. SeDødeligt våben, politimand fra Beverly Hillsog dens efterfølger, Clint Eastwood-thrillerStramtrop, sci-fi-flickDen skjulte,og mange, mange flere. 1986 gyserfilmVampblev udelukkende sat i en stripklub, hvis hukommelsen tjener.

Det ser ud til, at i 80'erne brugte hver voksen mand på deres planet en uforholdsmæssig lang tid på at besøge barer, hvor kvinder tog deres tøj af - formodentlig for at dræbe tid, indtil nogen opfandt bredbånd. Se - ligeBillejuicevar i dille:

Hjælpeløse kvindelige tilskuere

En noget underlig fangst af 80'ers film og tv, dette fænomen er bedst eksemplificeret i Sly Stallones cop-filmindsats,Cobra. Under den klimatiske kampsekvens, hvor Marion 'Cobra' Cobretti engagerer sig i hånd-til-hånd-kamp med en skurk ved navn Night Slasher (den hulking Brian Thompson), elsker kærlighed Ingrid (Brigitte Nielsen) simpelthen rundt i det fjerne og ser slagsmål udfolder sig.

Ganske vist fortsatte denne slags ting i underholdning længe før det årti, som smagen glemte (Olive Oyl plejede at stå og råbe opmuntring, mens Popeye og Bluto for eksempel slog hinanden i ansigtet), men i 80'erne skildrede kvinder kvinder som håbløse lider af tilskuereffekten begyndte at se temmelig absurd ud. I eksemplet nævnt ovenfor er det faktum, at Brigitte Nielsen især er højere og bredere end Sly Stallone, og sparkede alle slags bagsider indRød Sonja,gør sekvensen endnu mere latterlig.

Formentlig den bit, hvor Sly går væk, når kampen er slut og siger til Brigitte: ”Du var forresten ubrugelig.Ubrugelig.Hvor var du? Læser du en bog eller noget? Se på størrelsen på dine hænder. Du kunne have knust hans hoved som et vagtelæg ”gjorde ikke den endelige redigering.

Der var en lignende scene i Arnold Schwarzeneggers pistolfantasi,Kommando, hvor kærlighedsinteresse Rae Dawn Chong ser Arnie slå Bill Duke på et hotelværelse. Hun gemmer sig bag en mur og udsender en lejlighedsvis knirk, når en kugle flyver i hendes retning og høres bemærke: 'Jeg tror ikke på dette macho-lort,' og det forfærdelige 'Disse fyre spiser for meget rødt kød.' Suk.

Det ender på en fryseramme

Hvis du ser en film, og den pludselig stopper cirka 100 minutter, skal du ikke bekymre dig - din Blu-ray-afspiller er ikke gået ned. Det betyder sandsynligvis bare, at den film, du har set, blev lavet i 80'erne. Brugt til enestående dramatisk effekt ved afslutningen af ​​klassikeren fra 1969,Butch Cassidy And The Sundance Kid,Freezeframe-slutningen blev mystisk populær blandt filmskabere lidt over et årti senere.

Stallone elskede teknikken og antog det sandsynligvis fra John G Alvidsen, som senere sluttede sinStenetgenindspilning,Karate Kid,med et skud af hr. Miyagi, der ser salvie ud, og hvis vi er ærlige, lidt selvtilfredse. I hvert fald næsten hverStenetfilm sluttede på en fryseramme af Rocky Balboas ansigt, der så ud til at være voldsomt endnu lettet og normalt draperet i stjernerne og striberne.

1984´sImod alle oddssluttede med en udvidet fryseramme af Rachel Wards ansigt, stribet af tårer - tårer provokerede uden tvivl af Phil Collins-musikken, der spillede i baggrunden. TilsvarendeMorgenmadsklubbenafsluttet med et stadig skud af en ung Judd Nelson, der slog luften i jubel, sandsynligvis ved tanken om den glitrende Hollywood-skuespilkarriere, der lå foran.

Ligesom mange af de andre 80'ers fælder på denne liste, er der stadig opstået freezeframes lejlighedsvis siden (ganske mindeværdigt iDen fulde Monty), men aldrig så ofte som de gjorde i det årti.

Og for ikke at glemme 80'ernes komedieseriePolitiholdgjorde freezeframes bedre end nogen anden forestilling på Jorden ...

Klik her for en liste over ALLE listerne på Den Of Geek ...

Følg Den Of Geek på Twitter lige her . Og vær vores Facebook chum her .