12 Bedste anime produceret af Madhouse gennem tiden, som du skal se lige nu

Madhouse betragtes generelt som et af de største kraftværkstudier inden for animation. Madhouse blev grundlagt i 1872 af Masao Maruyama, Osamu Dezaki, Rintaro og Yoshiaki Kawajiri og har produceret over 300 animes, hvoraf nogle anses for at være blandt de største nogensinde. Madhouse Studio har prydet os med så mange ikoniske, velkendte anime-serier i løbet af de sidste fire årtier. Absolut Madhouse anime-serien var en del af dine tidlige barndomsdage.


1. Tatami-galaksen

Hvordan forsøger man endda at identificere Tatami-galaksen korrekt? Nå, det er sandsynligvis bedst at starte fra starten: Watashi er en tredjeårsstuderende frustreret over de valg, han tog i løbet af hans collegeår. Desperat efter at drage fordel af sin ungdom, forsøger Watashi at spørge Akashi ud af det afsides, men drengen får kyllinger ud i slutningen. Pludselig sendes den unge tilbage til sin første dag på college ved at spiralere over tid.



På papir ser Tatami Galaxy ud som en ret ligetil romantisk komedie med et science-fiction twist. Fra den samme instruktør, der producerede Ping Pong: Animation og Netflix Devilman Crybaby, er Yojouhan Shinwa Taikei alt andet end naturlig. Surreal og ikke-lineær, Madhouses anime beder seeren om at tvivle på, hvad de ser. Hver episode begynder med, at Watashi tager ud på en dum tur for at forsøge at få mest muligt ud af hans universitetsliv, men tingene forventes aldrig.


2. Monster

Anime indeholder en række konventioner, der burde have hjulpet den med at blive blandt de øverste, men manglende succes i vestlige medier har hjulpet den til en overset klassiker. Mange mennesker trækker en forbindelse mellem udyret og dødsnoten som deres slags lande i samme genre. Anime drejer sig om Kenzo, en læge, der opererer på et hospital i Tyskland, hvis historie er kommet for at hjemsøge ham, da en af ​​hans tidligere patienter viste sig at være en seriemorder. Denne anime er beregnet til et mere modent publikum, da den udforsker vigtige aspekter af menneskelig fykologi og livsstil.

Det er en alvorligt undervurderet anime, som nybegyndere skal se. Tenma følte sig skyldig for at have fremstillet dette udyr og gik ud på en søgen efter at rette op på hans livs forkerte ting. Det forventes regelmæssigt, at de udfører hårdere og hårdere forbrydelser, Monster undrer sig over, hvor langt nogen kan gå, indtil deres handlinger ikke længere er acceptable.


3. Sort lagune

Black Lagoon er en af ​​de mest succesrige tv-serier med action-komedie-anime udviklet af kendte madhouse-studier. Den fortæller os om udnyttelsen af ​​Lagoon Business, bandet af pirater og manden om udnyttelsen af ​​handlingsfyldte gennembrudte øer og floder fra hele verden. Det er kendt for sine actionfyldte scener og historier. Det har nogle gore scener og brutale gunning scener. Det er den anden klassiske anime, der er på denne liste over actionfyldte anime-serier.

Du bliver glad for at vide, at alle episoderne af Black Lagoon streamer på Netflix, så tag fat i dit popcorn, og gå på et eventyr med The Lagoon Company. Betragtes som en klassisk genre, kombinerer Black Lagoon problemfrit intens handling med sociale kommentarer og overbevisende plot. Selvom Revy ser ud til at holde fokus, er Rokurous bue fra en blød forretningsmand til et kriminelt geni et syn at se!

4. Parasyte: The Maxim

Planeten er blevet overtaget af en art af parasitiske udlændinge, der invaderer menneskets sind for at tage hele kroppen i besiddelse. De er så i stand til at omforme deres kroppe til dyrelignende dyr, der spiser på det intetanende bytte for at overleve. Når en parasit forsøger at angribe den 17-årige Shinichi Izumi, ender han med at gemme sig i skulderen.

Da parasitten ikke kunne rejse til Shinichis hjerne, ligger den i hans arm og bliver en enhed i sig selv. Sammenlignet med tegneserierne er anime-tegningerne lidt skuffende. Men hvad der virkelig stjæler at vise er en visuel skildring af en formskiftende parasit med knive, der eksisterer sammen med Shinichi. Til tider minder videoen os om Marvel's Poison, som passer til en fælles idé. Hvad der kommer næste er, at du skal se denne anime, og det bliver en simpel binge, da den kun er 24 episoder lang, og handlingen er færdig i en enkelt sæson.

5. Dødsnotat

Death Note er den bedste anime, der nogensinde er lavet af Madhouse, ifølge IMDb. Bredt kendt som en af ​​de mest berømte animes nogensinde, Death Note er en mysterium thriller anime udgivet i efteråret 2006 sæsonen. Når Light Yagami opdager en journal kendt som Death Letter, hævner han sig i sine egne hænder. Efter at have myrdet en række forskellige mistænkte, bliver den øverste betjent, L, bedt om at løse forbrydelsen. En frem og tilbage krig af kløgt mellem to genier; Lys ønsker at skabe et nyt univers, mens L ønsker at bringe Kira, lysets alias, for retten.

Hvis du er en fan af serien, skal du finde ud af eventuelle hemmelige oplysninger, du måske har overset. Mens 'Death Note' sjældent har en kampscene, er baggrundene og de mørke temaer meget tiltalende. Den perfekte mængde drama og forskellige farveskemaer vækker virkelig vores interesse. Og scenerne, der indeholder lys, der skrev navne med sin pen, blev udført med storslåede detaljer.

6. One Punch Man

Nogle siger måske, at der ikke er noget godt ved One Punch Man-anime, men hvis du tænker over det igen, kan du se, at de fleste af shonen-lederne bruger en slags våben. En af de største serier i den moderne anime-periode, One-Punch Man, blev udgivet i efteråret 2015-sæsonen. Action-parodi-anime følger Saitama, en helt, der kan dræbe enhver fjende med en enkelt bevægelse. En anden ting, der vil tiltrække dit øje, er gestik fra tegnene, der involverer det legendariske meme-værdige 'OK!' ”Saitama. Som et resultat bliver Saitama syg af krig, men det afskrækker ikke den skaldede helt fra at blive trukket ind i alle slags slagsmål.

En cyborg kaldet Genos bemærker Saitamas styrke og finder ham at være hans vejleder. Det er lettere at anvende blændende effekter på bestemte tegn. Men Saitama bruger kun sine næver til at kæmpe. Madhouse har tegnet og animeret alt dette meget omhyggeligt. I kampscener kan du opleve perfektion af glatte bevægelser og fantastiske effekter.

7. Hunter x Hunter

Efter at have lært, at hans far ikke er død, men lever et andet sted, vælger Gon Freecss at følge hans fodspor og endda blive jæger. Gon opdager fra Hunter ved navn Kite, at hans far, Ging, er den bedste jæger i verden. En opdagelsesrejsende opdager nye placeringer og tager på rejser for at løse mysterier. De har lov til at jage skatte, dyr eller mennesker. Gon har valgt at blive jæger selv for at finde sin far. For at blive en, skal Gon bestå Hunter-eksamen først. Han blev bekendt med nogle af ansøgerne ved testen, og de begyndte deres rejse sammen.

På trods af at det er et langvarigt show med næsten 148 episoder, bevarer 'Hunter X Hunter' konsekvent animationskonsistens. Anime har også en masse levende farveskema, hvilket er en afbrydelse for et par publikum. Men disse farvepaletter supplerer faktisk animets opløftende og dristige stemning. Med sine strategiske kampscener og uforudsigelige plotfremskridt.

8. Perfekt blå

Tid til at tale med mig om en klassiker! Relateret til Ghost in Shell og Akira når Perfect Blue's kraft langt ud over anime, hvor Darren Aronofsky bogstaveligt talt gengiver en af ​​scenerne til Requiem for a Dream i 2002. Instrueret af Satoshi Kon fortæller dette mørke drama historien om en J-Pop idol, der forlader sit berømte band for at prøve at gå solo. Perfect Blue's Mima Kirigoe tackler emner om psykisk sygdom, forfølgelse og misundelse og begynder som en optimistisk ung skuespillerinde, der længes efter at oprette en ny offentlig person væk fra idolscenen.

Den unge stjerne blev en del af kriminalspændingen og nød kort succes, indtil en beskatning af arbejdsbyrden og en besat fan begyndte at sprænge væk i Kirigoes psyke. Perfect Blue er en ubehagelig og hjemsøgende oplevelse, der sandsynligvis vil have en varig indvirkning på en betydelig del af publikum. Selvom Madhous kunstform for nylig har fejret sit 20-års jubilæum, er den ældet som en flaske fin vin,

9. Sommer krige

Se også

Anime 23. juli 2020 2 min læsning

Hvornår frigives intet spil No Life Season 2? Tilbagevendende figurer og stemmekastering

Som producent af Wolf Wolf Children 2012 og The Boy and the Beast i 2015 er Mamoru Hosoda hyldet som en ny pioner. Som en opfølgning på The Kid Who Jumped Through Time, Summer Wars er en lethjertet science-fiction film, der foregår i cyberspace. Åben og let, befolkningen er blevet afhængig af OZs virtuelle univers. Hvis du leder efter en sport eller en shoppingbinge, tager folk fra hele verden til dette online paradis for at opfylde deres behov.

Kenji Koiso, der fungerer som OZ-moderator, ødelægger utilsigtet universet, efter at han har løst en simpel gåde sendt af en ukendt udenforstående og med hjælp fra sin ven Natsuki Shinohara er nødt til at finde en måde at redde virtuelle og faktiske verdener på. Summer Wars kan have været en let overset sæsonbestemt pause i mindre dygtige hænder. Heldigvis ser denne film fra 2009 Madhouse og Hosoda øverst i deres spil! Hvis det er scenerne i OZ eller den virkelige verden.

10. Intet spil Intet liv

De to søskende, Sora og Shiro, havde kun kendt verden af ​​spil i hele deres liv. De bruger deres superintelligens til at dominere onlinespilverdenen under kaldenavnet Null. Guden i et andet univers har brug for en test og fører dem så til sit domæne, hvor alle tvister løses ikke ved vold, men ved spil . Og pludselig opdagede Sora og Shiro det største spil, der nogensinde har eksisteret.

Intet spil Intet liv er den anime, der forårsagede sætningen 'No Anime No Life'. Det skabte en bred opfølgning på den forholdsvis nye indstilling af genren Game Anime. Måske kan fans lide den måde, hvorpå vores hovedpersoner lægger deres tanker ned på deres fjender med intellekt snarere end vold? Det er trods alt et frisk pust fra den almindelige Jesus-Kun Game Anime, hvor en enkelt mandlig hovedperson besejrer alt på deres måde.

11. Death Parade

Death Parade kan se pænt lyshjertet ud fra starten, men det giver dig meget at bekymre dig om. Hvis du leder efter en række fantastiske spændinger og fascinerende karakterer, kan du tage et kig på denne. Vi nyder tanken om, at en bar er en slags skærsilden, hvor sjæle går, indtil de henrettes på baggrund af deres livsvalg. Det er en god idé, der giver os et glimt ikke kun af de mistede mennesker, men også af den ansvarlige, der dømmer dem. Og hvis du er i humør til en slags filosofisk gennemgang, så tjek dette klip.

Death Parade er et af de shows, der formår at skabe en hel serie omkring et enkelt sted. Dette er ikke en nem ting at gøre, men hvis du vil lave 12 episoder om et enkelt sted, er det bedst at være forbandet interessant. Death Parade er også et af de mest populære shows. Roset for sine mind-blowing vendinger og højspændings sindsspil, det er indlysende, at Madhouse lærte meget fra deres Death Note-dage.

12. Beck

Beck har været kendt for folk og har været populær i et stykke tid nu, fra hans ærme til anime og endda en live-action film. Historien er baseret på en 14-årig dreng ved navn Yukio Tanaka, der prøver at finde sin identitet i livet. Da han følte sig forvirret og til sidst afskåret og misforstået fra resten af ​​verden, stødte Yukio endelig på en underlig hund ved navn Beck, som var blevet udnyttet af nogle børn. Efter redning af en nysgerrig hvalp mødte Yukio Ryusuke Minami, ejeren af ​​hvalpen, samt hovedgitaristen i BECK-bandet.

Hvad der er så godt ved denne anime er, hvor mange teenagere har været i stand til at forholde sig til Yukio, seriens helt. Den følelsesmæssige rutsjebane, som hver teenager har gennemgået i løbet af deres teenageår, er blevet belyst i denne serie, hvilket gør denne anime, ikke kun en vidunderlig musikalsk anime, men også et strejf af anime-genren. Så læn dig tilbage og slap af, klæd din guitar på, og gør dig klar til at slutte dig til Yukio og Ryusuke i BECK!