Bedste film at se på Hulu-streaming i november 2020

Streaming-netværk har taget noget ekstra vægt i år, og Hulu har været i frontlinjen i at levere frisk spænding til hjemmene og skærme i abonnenter langt og stort. Hvis du vil gå en måned tilbage og se, hvad du måske har gået glip af i oktober 2020, giver vi dig din lineup ved afslutningen af ​​dette eventyr.


Bliv for øjeblikket begejstret for at se, hvad der kommer til Hulus digitale bibliotek i november 2020!

1. Op i luften



George Clooney udfører en af ​​sine mest komplekse forestillinger i dette skarpe og gribende komediedrama af forfatter og instruktør Jason Reitman (“Juno”). Clooney bruger sit filmstjernens flotte udseende og charme til at tjene den yderst karismatiske Ryan Bingham, en mand, der har specialiseret sig i at spille en corporate bad guy (han er kaldet til at hjælpe med fyringerne), men hvis tillid stadig bliver dårligere; Anna Kendrick er ideel som en ung kvinde, der forsøger at strømline sin karriere og som følge heraf få ham ud af arbejde.


2. Assistenten

Denne film viser misbrug af dominans inden for job. Virksomhedsklimaet for terror og vold, som også cirkler omkring en stærkt mistænkt misbruger, kastes under et mikroskop i New York Study Workplace Thriller, inspireret af Harvey Weinsteins handlinger, mens de bevidst slører nogle af detaljerne. Det er årets bedste film til året. Julia Garner skinner som Jane med hende en af ​​de bedste skuespilroller. Filmen skildrer en dag i Jane, en nyindtrådt assistent for et filmproduktionsselskab. Hun laver kopier, planlægger flyrejser, modtager frokostordrer, returnerer telefonopkald og renser mystiske pletter fra sofaen. På et tidspunkt ankommer en ung kvinde fra Idaho til receptionen, hævder at være fløjet ind for at starte sit job som ny assistent og føres til en overdådig hotelsuite.

3. Amerikansk Ultra


American Ultra er en af ​​de nørdgenrer, der er virkelig kloge over at være uvidende. Filmen, skrevet af Max Landis, har en engangs forudsætning - ”Hvad hvis Jason Bourne ikke kunne huske sin historie, fordi han havde baget hele tiden? Nima Nourizadehs retning er eklektisk: luftbilleder, intense tele-nærbilleder, kvasi-ironiske slow-mo scener, digitalt sammensatte langskud. Kriminalitet forstærkes til brændende blodspor og døre, der blæses op af skud - ting af skræmmere rædselbillet, hvor publikum bliver hooked på den fornøjelse, som filmskaberne ville have haft ved at gøre det. Det er dement, ofte inspireret og altid rigtig sjovt.

4. Ingrid går vest

Parks & Rec's Aubrey Plaza har fået seriøs ros, da Ingrid Thorburn, en usikker ung kvinde, der befinder sig vestpå for at forfølge (bogstaveligt talt) den sociale medieinfluencer Taylor Sloane (Elizabeth Olsen). Liggende mellem tænderne for at blive venner med Sloane, der har det liv, Ingrid ønsker, skaber Ingrid et helt nyt liv for sig selv. I mellemtiden stifter hun bekendtskab med sin nye ejer, Dan (O'Shea Jackson Jr.), som er fascineret af Batman, og snart taler til ham for at foregive at være hendes kæreste. Mørkt og klogt, Ingrid Goes West er en af ​​de bedste Hulu-film, hvis din sans for humor vil rulle med en uforudsigelig hovedperson

5. Heathers

1980'erne var fulde af teen-komedier og dramaer med en følelse af god afslutning. Heathers er ikke en af ​​disse film. Denne film fra instruktøren Daniel Waters fra 1988 var det modsatte af filmene, der blev lavet af John Hughes og andre i løbet af dette årti. Winona Ryder's Veronica søger at påtage sig en populær gruppe af kvindelige studerende kaldet Heathers. Ting går ud af hånden ganske let, delvis på grund af J.D., en psykotisk elev med en Jack Nicholson-efterligning, spillet glimrende af Christian Slater. Denne dystre spoof af gymnasiet og teenagelivet er stadig vigtig selv i dag i kulturen med sociale netværk, for ikke at nævne en af ​​Hulus bedste film.

6. Mandarin

Skudt på en smartphone sporer Tangerine Sin-Dees arbejdende pige (Kitana KiKi Rodriguez), da hun vender tilbage til Tinseltown juleaften. Da hun hørte, at hendes hallik elsker (James Ransone) ikke var troværdig i løbet af de 28 dage, hun var låst inde, satte hun og hendes bedste ven Alexandra ud på en mission for at komme til bunden af ​​det skandaløse rygte. Deres odyssey fører dem gennem de forskellige subkulturer og samfund i Los Angeles i den slags rige, intime billeder, som du ikke rigtig ser i film. Det handler om den skøreste julefilm, du nogensinde vil se.

7. Sår

Centreret om en roman kaldet The Visible Filth af den anerkendte rædselforfatter Nathan Ballingrud, spiller denne Hulu-original Armie Hammer som Will, en New Orleans bartender, hvis opdagelse af en kasseret mobiltelefon på hans forretningssted er et symbol på et usigeligt ondt. Den britisk-iranske instruktør Babek Anvari, der producerede 2016's yderst uhyggelige Under the Shadow, skaber en atmosfære af intens frygt og rådne her, fra kakerlakker, som Will løbende dræber bag baren til de foruroligende billeder og lyde, der bliver ved med at vises i telefonen, han opdager . Meget forbliver mystisk, men det er en slags pointe: rædsel er altid mest kraftfuld, når den ikke kan rationaliseres.

8. Enhver given søndag

Oliver Stone bruger sine hyper-stylede billeder til et titanisk, altomfattende portræt af professionel fodbold på Every given Sunday, en all-star-film fra 1999, der frimodigt sigter mod Shakespeares storhed, delvis takket være manuskriptet til den dramatiker, der blev drejet manuskriptforfatter. John Logan. I hjertet af dette gladiatoriske gitterlinje er episk Tony D'Amato (Al Pacino), Miami Sharks udmattede mesterskabstræner, der kæmper med forskellige dilemmaer, fra ejeren Christina Pagniacci (Cameron Diaz )'s illoyalitet til hans elskede depression også - mest af alt - en alvorlig skade på hans erfarne quarterback, Cap5-007 (Dennis Quaid). Den sidste af disse numre manifesterer sig i åbningsserien, som sætter scenen for udseendet af den tredje streng QB 'Steamin '' Willie Beamen (Jamie Foxx), en arrogant dårlig dreng, der snart bliver en liga, som mediefænomen, endda skønt han langsomt fremmedgør sin træner og holdkammerater - inklusive Lawrence Taylors linebacker og LL Cool Js ryg.

9. Mudder

Dette 2013-kommende voksendrama af forfatter og instruktør Jeff Nichols ('en markant og velkommen tilstedeværelse i amerikansk film') er et stemningsfuldt twist, der fremkalder den svimlende uafhængighed af 'Huck Finn'-stil drenges eventyrhistorie, mens den kombineres med en moderne fortælling om kriminalitet og gengældelse. Matthew McConaughey er titelfiguren, en kriminel på en fjerntliggende ø, der bliver fundet og senere hjulpet af to unge drenge (Tye Sheridan og Jacob Lofland). Rytmerne i disse små sydlige byer i Nichols er meget velindstillede. Dette gør hans arbejde stille og presserende. Hans film sniger sig til dig, og denne går i to timer, indtil han lander med kraften af ​​en tarmstans.

10. Grav af ildfluer

Denne film vil rive dit hjerte fra hinanden med de dramatiske og hjertevarmende scener instrueret af Isao Takahata samt en live-action-tilpasning i 2005. Den overfører det fineste arbejde fra Isao Takahata, som også er medstifter af studie. Filmen fortæller historien om to unge søskende, der blev forældreløse under Anden Verdenskrig. De forsøger at leve et normalt liv og barndomsskyld, selv når alt håb dør omkring dem. Det er den mest foruroligende film i studiet. Det er filmen, der får dig trist, og en eller to tårer vil sandsynligvis falde ud af dine øjne. Det forbliver en hjerteskærende film, der forhindrer dig i at forlade dine pladser og vil have en væsentlig effekt på krigsbyttet.

11. Clemency

Clemency starter ikke med en nådeakt, men med en statssanktioneret henrettelse. Specifikationerne er pinefulde: en grædende mor, der bærer en rosenkrans; knirkende læderbælter på et dødbringende injektionsbord; en pulje af blod, der dukker op omkring en nål, der spreder det første beroligende middel, derefter gift. Den forfærdelige introduktion er på linje med andre fængselsfilm, der næsten udelukkende koncentrerer sig om den umenneskelige oplevelse af fængsling, fra klassikere som Papillon og Cool Hand Luke til nyere Starred Up og A Prayer Before Dawn. Alligevel undergraver Clemency antagelser ved at diskutere, hvordan dets egen nedbrydningsproces skal fungere som en statsgodkendt udøvende af dødsstraf. Alfre Woodard fanger med utrolige nuancer den moralske og fysiske vejafgift, der kan blive pålagt nogen, og bruger år på at føre henrettelser; hun går ind for en film, der ellers finder en balance mellem universel sympati og en klar opfordring til en omstrukturering af det strafferetlige system.

12. Peanut Butter Falcon

Identificeret som 'den moderne Mark Twain-fabel, der smelter dit hjerte', er Peanut Butter Falcon lige så uskyldig og sød som de kommer. Handlingen følger Zak (, en ung mand med Downs syndrom, der løber væk fra sit plejehjem for at opfylde sit mål om at være en pro wrestler. Undervejs har han et uventet forhold til den fredløse (Shia LaBeouf), der er ivrig efter at hjælpe Zak med at nå sit mål. Når sygeplejersken, der får Zak tilbage til plejehjemmet, dukker op, slutter hun sig modvilligt til parret og erkender, hvor meget rejsen betyder for Zak. De bliver undervejs en ukonventionel, usandsynlig familie, da de konfrontere deres fortid og deres fremtid sammen.

13. Judy

I sin anden og uventet sidste handling vandt Renée Zellweger Oscar for bedste skuespillerinde for hendes skildring af skuespillerinde og sanger Judy Garland. 30 år efter at hun kom til verdensberømmelse fra The Wizard of Oz, optræder Judy i London for at iscenesætte en udsolgt forestilling på natklubben Talk of the Town. Judy, der svælger i sin nye personlige stjernestatus i de grynet 50'ere, minder om det med venner og fans og starter en hvirvelvindsaffære med sin snart femte partner, Mickey Deans.

14. Et udsyn til et drab

Se også

Film 16. juni 2020 6 min læsning

Shailene Woodleys 10 bedste film ifølge rådne tomater

I høj grad ødelagt af Bond fandom kan A View to a Kill være et rod, men - ikke i modsætning til sin forgænger, Octopussy - det er et sjovt rod. Handlingen - Walkens skøre-som-hatter-skurk ønsker at synke Silicon Valley for at sikre et monopol på silicium - er synlig, men tingene går for hurtigt, der er ikke tid til at fokusere på, hvor dumt alt er. Det breakneck tempo kunne tilskrives John Glen's retning, men det skyldes også i vid udstrækning John Barrys strålende musikalske score, som inkluderer kickass-temasangen udført af Duran Duran.

15. Bombe

Theron spiller i rollen som Fox News-anker Megyn Kelly, som uanset hvad du måtte tænke på hende, bestemt ikke fortjente at blive seksuelt angrebet af Roger Ailes (John Lithgow) leverflekkede poter. Theron spiller Kelly som en ensom ulv. Når Gretchen Carlson (Nicole Kidman) åbent anklager Ailes, skynder mange kvindelige medarbejdere hos Fox News ham til hjælp, men Kelly kommenterer ikke og efterlader både Ailes og Carlson til at vende i vinden, selvom hun blev seksuelt overfaldet da hun startede på netværket. Den egentlige Megyn Kelly kom i problemer for et par ting i Bombshell, herunder en scene, hvor Kayla Pospisil (Margot Robbie) beskylder Kelly for ikke at stå op og mærke det som sin skyld.

16. De dejlige fyre

Ryan Gosling og Russel Crowe stirrede på som to turbulente private efterforskere, der efterforskede en pornostjernes død i dette slanke og blændende sorte sæt i 1970'erne. Forfatter-instruktør Shane Black er på sit A-spil, da filmen ser dens intensitet i ideelt afbalancerede hovedskuespillere såvel som den unge Angourie Rice, der spiller en datter af Goslings karakter. Gosling selv ser ud til at være langt fra sine stille Push og Blade Runner 2049-folk, når han får mange scener for at bevise sin komiske timing. Nice Guys lyder også som en oprigtig hyldest til periodens musik og popkultur.

17. Prestige

Da det kom ud, blev 'The Prestige' talt om under henvisning til en anden tryllekunstners film, der kom ud samme år, 'The Illusionist' med Edward Norton i hovedrollen. Men over tid er Nolans film med Christian Bale og Hugh Jackman som modsatte tryllekunstnere gradvist begyndt at tiltrække en vis respekt. Prestige, mand Det er en tilpasning af en roman om duellerende tryllekunstnere i London af Christopher Priest med samme navn i starten af ​​1900'erne. men dets temaer om besættelse, lyst og ofre for arbejde / kunst er tidløse og altid til stede i alle Nolans film. Prestige Ensemble er fantastisk, men Hugh Jackman og Christian Bale skinner bedre end de ovennævnte Duelling Magicians. Dette er en film, der skal operere på flere niveauer, og Jackman og Bale er ved at tage udfordringen op og fuldstændigt sømme de komplekse forestillinger, der forventes af dem. Der er vendinger til at skåne i The Prestige, men forudsat at dette er en tryllekunstnerfilm.