Gotham sæson 3 afsnit 14 anmeldelse: Den blide kunst at lave fjender

Denne Gotham anmeldelse indeholder spoilere.


Gotham sæson 3, afsnit 14

Død. Vold. Mord. Disse handlinger betyder ikke det samme på tv som de gør i det virkelige liv. De er melodramatiske katalysatorer for de følelser, de frembringer. De er ikke meningen; de reaktioner, de forårsager, er. De er cifre, enkle stand-ins til det langt mere komplicerede sprog at leve.

Dette gælder endnu mere i verden af Gotham , hvor død, vold og mord bruges lige så let og liberalt som andre shows bruger mere afslappede former for svig: sladder, løgne og utroskab. Det kan give en forvirrende, foruroligende og overvældende effekt. Det resulterer også i en verden, hvor man skal sætte pris på menneskeliv, ikke dræbe, lemlæstes, torturere eller vedtage skade gør dig til en outlier. Indtast Bruce Wayne.



Jeg har tidligere skrevet om, hvordan Bruce Wayne er den eneste karakter i dette show, der ser ud til at værdsætte menneskeliv og som bliver synligt forstyrret, når nogen dør eller er såret. Gordon har sine øjeblikke, men hvordan hans karakter spilles i verdenen af Gotham , hans vrede over uretfærdighed ser ud til at komme mindre fra et sted med empati og medfølelse og mere fra hans tæt sammenhængende identitet som Byens Frelser.


(Men hej, Gotham har brug for alle de 'gode' fyre, det kan få, uanset deres motivation. Det gør bare Jim Gordon meget mere irriterende, når han holder selvretfærdige taler om sandhed, retfærdighed og Gotham Way. Men jeg afviger ...)

Pointen er, vinterfinalen varstoreog det havde meget at gøre med hvor godt Gotham har oprettet Bruce Waynes karakter i forhold til stort set alle andre levende, åndende beboere (og sandsynligvis også nogle af bygningerne og gaderne) i Gotham. I modsætning til resten af ​​denne grusomme, voldelige, uretfærdige verden bekymrer Bruce Wayne sig.

Jeg er ikke altid fortrolig med den måde, dette show spiller hurtigt og løs på emner som politiets brutalitet, psykiske sygdomme og vold mod kvinde - nogle gange synes jeg det er ligefrem uansvarligt - men der er noget subversivt på den måde, som Bruce Wayne har taget alt af den smerte, hans unge liv har bragt ham og forvandlet det til noget, af mangel på et bedre ord, positivt. Det strider mod meget af forbindelsen mellem psykisk sygdom / smerte og vold, som dette show, og mange andre populære historier, har tendens til at præsentere som hvis-da-logik.


Ja, du kan allerede se Bruce udvikle grundlaget for en lang række personlighedsforstyrrelser og psykiske sygdomme, og det er virkelig trist. Dette barn vil ikke finde en masse lykke ned ad denne sti, men Gotham præsenterer ikke mange andre mulige scenarier, og i denne fiktive verden bliver valg af at være en kriminalitetsbekæmpende, retfærdigt søgende superhelt præsenteret som det bedst mulige resultat for den unge Bruce Wayne.

Valget bryder også logikken mellem smerte og skurk. Det går farligt tæt på en repræsentation af en karakter, der vælger at handle ikke på grund af hans smertefulde fortid, men på grund af en grundlæggende menneskehed. Med andre ord: tegn (og mennesker for den sags skyld) behøver ikke at have brug for en situationsrelevant baggrundshistorie for at gøre det rigtige.

Når Bruce vælger at tage Jerome ud, gør han det ikke på grund af sine forældre eller endda på grund af den tortur, han har udholdt ved skurken, i det mindste er det ikke sådan, den præsenteres, men på grund af de mennesker, Jerome dræbte. Du ser det hver gang Jerome gør ondt i en Gotham-beboer. Bruce tager hver eneste af disse dødsfald personligt.

I modsætning til andre inkarnationer af Batman er Bruce stadig ikke klar til at hoppe på The Ends Justifies the Means Bandwagon endnu. På et show, der engang dræbte en person med en ballon, som om den skildrede noget så ubetydeligt som en hvid løgn, fortæller Bruce Alfred: 'Jeg vil ikke dræbe.' Han genkender den tynde linje mellem retfærdighed og hævn og løfter om at forblive på højre side af den. I Gotham , børnene er ikke i orden, men de er stadig det bedste håb for byens fremtid.

Jerome er en perfekt skurk til Bruces åbenbaring og afklaring af hans værdier. De to matcher godt, måske mest fordi Jerome ikke er detatmeget ældre end Bruce. (David Mazouz er 15, mens Cameron Monaghan er 23.) Dette er ikke Bruce, der står over for trætte karriere-kriminelle Matches Malone. Jerome er Bruce's skurklignende: en ung person, som Gotham har mislykkedes, men som stadig er integreret forbundet med denne by. Og selvfølgelig er tegneserien kanonisk, Jokeren en af ​​Batmans mest berygtede nemeses.

Det gør ikke ondt Gotham har så fine, unge skuespillere i disse roller. Samlet set er Gotham rollebesætningen er en skattekiste af skuespillerrigdom, der sælger plotvridninger og karaktermomenter, der ikke lander lige så effektivt som de gør, men det er især imponerende, at de yngste medlemmer af Gotham rollebesætninger er lige så gode som deres mere senior, erfarne thespians i gruppen. Monaghan er en karismatisk kugle af skurkagtig, manisk energi som Jerome. Det burde være lettere at se væk fra en karakter, der har sit ansigt grotesk syet på, men det er det ikke. Du kan ikke vente med at se, hvad Monaghan's Joker gør næste gang.

I mellemtiden får Mazouz Bruces verdensmåde til at virke ikke kun mulig for en 15-årig milliardær, men heroisk. Bruce burde være irriterende. Hans skildpaddebærende filosofering om hævn og retfærdighed bør være latterlig, men Mazouz sælger den. Han er en af ​​de bedste og mest konsekvente dele af dette inkonsekvente show.

Vi har også brug for at tale om retningen i denne episode, som mest ubetydeligt fascinerede i disse cirkusscener, men var smuk overalt. Skuddene af Bruce stående, forvirret og bekymret foran de hvirvlende lys på cirkusrittene? Strålende. Senere i episoden ser vi tegnene gøre status over deres situationer og deres by, når solen stiger op over Gotham, en lys, orange glød i baggrunden af ​​Wayne herregård og GCPD hovedkvarter. Jeg finder mig ofte frustreret over dette shows skrivning, men jeg anerkender ikke dets produktionsværdier og retning næsten nok.

Selvfølgelig handlede denne episode ikke kun om Bruce / Jerome-opgørelsen. Vi havde også en vis beslutning om Ed / Oswald-tingene, der har været et særligt højdepunkt i denne sæson, hvis ikke forkert håndteret efter Isabellas død. Mens Bruce træffer det subversive valg om at undgå mord i en by, der bruger vold for at få tingene gjort regelmæssigt, tager Oswald beslutningen om at elske i en kriminel underverden, der ser de fleste (hvis ikke alle) former for øm menneskelig følelse som den ultimative svaghed. Oswalds evne til at elske midt i alle hans mørkere instinkter er den kognitive dissonans i hjertet af denne karakter og elementet i Gotham 'S Penguin, der gør ham til en af ​​de bedste figurer på dette show.

Jeg er glad for at se det Gotham har ikke droppet Ed / Oswald (tragisk) romantik eller gjort en stor del af det faktum, at den er underlig. Ikkeenkarakter har fremsat en kommentar om, at Oswald elsker en anden mand. Ikkeenkarakter har kaldt Oswalds kærlighed til Ed mindre gyldig end Eds kærlighed til Isabella - eller, når de gør det, er det ikke på grund af dets stilhed. Da Edgørsæt Osvalds kærlighed i tvivl, det er ikke fordi han er en mand, der elsker en mand, men fordi han ikke satte Eds lykke foran sin egen, hvilket er helt gyldigt.

Robin Lord Taylor og Cory Michael Smith er fremragende i deres sidste scene sammen. Selvom det ikke er svært at gætte, hvor scenen går (i betragtning af showets vinterfinale-ness), men Smith sælger helt Eds forvirring. Jeg tvivler på, at Oswald er død for godt, og jeg ser frem til fremtidige interaktioner mellem disse to karakterer. Som jeg sagde før, betyder mord (eller mordforsøg) ikke det samme på dette show som det gør andre.

På ethvert andet show ville det være en dealbreaker, hvis en karakter myrdede sin kærlighedsinteresses kæreste, en afslutning på deres potentielle romantik. At have et karakterforsøg på at myrde en anden karakter ville være et humørmord. I Gotham 'S unikke sprog, det føles som en underlig aften med partituret for disse to karakterer. Med andre ord tror jeg, at der stadig er en chance for, at #Nygmobblepot kan fungere.

Som Oswald fortæller Ed øjeblikke før Ed skyder på ham, er han den eneste der ser Nygma for den han virkelig er. Disse to karakterer ser hinanden for hvem de virkelig er, og i det mindste på et tidspunkt begge elskede hinanden (romantisk og / eller platonisk) på trods af det. På Gotham, det er så tæt som du kommer til ægte kærlighed. (Ansvarsfraskrivelse: Børn, prøv ikke Gotham 'S dysfunktionelle mærke af ægte kærlighed derhjemme. Du må ikke myrde din kærlighedsinteresses kærlighedsinteresser.)

Mens Gotham 'S hovedperson - især Gordon og Bullock - havde travlt med at beskæftige sig med Gothams afstamning i den mørklægnings-tilskyndede vanvid, og uglenes domstol så og planlagde langt væk. Og de har et nyt medlem ... Jim's Uncle Frank (spillet af James Remar).

Vi ser Frank konferere med Kathryn i hele episoden. Han ser ud til at være en del af Kathryn's plan om at bruge Bruces dobbeltganger til at kontrollere byen og dukker op ved Jims dør i den sidste handling af episoden. Hvad vil Frank have? Og hvad planlægger Owls Court at gøre med Doppel-Bruce?

Der var meget at lide Gotham 'Swinter finale. “Den blide kunst at lave fjender” er endnu et eksempel på Gotham sæson tres evne til at konsolidere sine karakterer og plotlinjer i en sammenhængende historie på en måde, som showet havde mange problemer med i de første to sæsoner.

Dette show vil altid have sine problemer, men hvis det fortsætter med at levere afdrag som denne, understøttet af det stærke talent fra dets rollebesætning, produktionsteam og instruktører, giver det et godt argument for sin fortsatte eksistens i denne æra af Peak TV. Hvis ikke andet, forbliver det engageret i sin tegneserietone og er virkelig som intet andet på tv.