Hamilton: Ranking hver sang fra soundtracket

Forestil dig oplevelsen af ​​at være en af ​​de første individer, der ser Lin-Manuel Mirandas nu klassiske Hamilton: En amerikansk musical Direkte.


Den første ting du bemærker er den spartanske, stort set tomme fase. Så når Leslie Odom Jr. indtager scenen som Aaron Burr efterfulgt af Mirandas Hamilton, indser du, at denne produktion om Amerikas grundlæggende fædre næsten udelukkende består af People of Color. Det er meget at tage med fra starten. På et bestemt tidspunkt er du dog nødt til at indse, at stykket er cirka 40 minutter inde og The. Musik. Har. Ikke. Holdt op.

Ud over de mange geniale egenskaber og kroge, Hamilton er virkelig enmusikalskmusikalsk. Mirandas bog og tekster om en af ​​landets mest farverige og imponerende grundlæggere har meget grund til at dække. Og det gør det på en musikalsk sprint med næsten intet spild af tid, der spilder imellem.



Som sådan er den Hamilton soundtrack er et forbløffende imponerende stykke nyere kultur. På 46 numre spredt over næsten to og en halv time replikerer dette album nøje oplevelsen af ​​et show, de fleste kunne aldrig få en billet til at leve. En lidenskabelig, blomstrende Hamilton fandom rejste sig ud af det lydspor, og det fortsætter til den dag i dag.


Nu med Hamilton ved at være mere tilgængelig end nogensinde ved at deltage Disney + , besluttede vi at rangere alle 46 af disse spor.

46. ​​Orkan

Orkanen, der hærgede Alexander Hamiltons hjemsted for St. Croix i Caribien, var en vigtig del af hans liv og førte til, at han sikrede passage til USA. Men sangen 'Hurricane' bruger stormen sent i stykket som en tortureret metafor for hans turbulente offentlige liv. Det er utvivlsomt den mindst energiske og svageste fuld sang på Hamilton lydspor.

45. Landmand tilbagevist

'Farmer Refuted' klarer sig godt at fange en ung Hamiltons retoriske glans tidligt i stykket, men holder ikke godt imod andre, mere fuldt udformede sange. Hercules Mulligan mumler ”rive denne fyr fra hinanden” er dog bestemt et soundtrack-højdepunkt.


44. Historien om i aften (Reprise)

Hvad ville et musikalsk soundtrack fra Broadway være uden en reprise eller to? 'Historien om i aften (reprise)' er bestemt sjovt. Men i sidste ende ville fortællinger om Hamiltons legendariske liderlighed have været bedre egnet med en fuld sang.

43. Schuyler besejret

Næsten hver linje af dialog i Hamilton synges… inklusive stærkt eksponeringsmomenter som Burr besejrer Hamiltons svigerfar ved et lokalt valg. Emnet og manglen på ægte musikalsk lyst gør “Schuyler besejret” til et af de mindst vigtige spor i showet.

42. Vi ved

Det er et bevis på, hvor stærk den er Hamilton lydspor er, at en sang som “We Know” kunne vises så lavt på listen. Denne beretning om Jefferson og firma, der informerer Hamilton om, hvad de ved, er ret god; det blegner bare i sammenligning med den sang, hvor de afslører Hamiltons ugjerninger.

41. Det er stille Uptown

Dette er helt sikkert et kontroversielt sted på listen for denne meget elskede ballade. 'It's Quiet Uptown' er faktisk komponeret ganske smukt. Den indeholder også tekster, der synes at være næsten utålmodige i naturen - som om sangen forsøger at skynde Hamiltons gennem sorgprocessen for at komme tilbage med showet.

40. Tag en pause

En del af miraklet i Hamilton er, hvordan lydsporet er i stand til at gøre temmelig verdslige koncepter og begivenheder i Hamiltons liv til ophidsende, større end livet musikalske numre. 'Take a Break' er tiltalt for at dramatisere forestillingen om, at Hamilton simpelthen arbejder for meget med en sød melankolsk melodi. Det gør et ganske godt stykke arbejde i denne henseende, men kan naturligvis ikke konkurrere med nogle af de mere bombastiske sange på listen.

39. Bliv i live

Set i den brutale udgravning under revolutionskrigen er 'Stay Alive' en sang om desperation. Og mellem dens presserende klaverrytme og panikfulde Miranda-vokal gør det et ganske godt stykke arbejde med at fange det passende humør. Det føles også som en lang midten uden overbevisende introduktion eller konklusion.

38. Best of Wives og Best of Women

Tal om 'roen før stormen.' 'Best of Wives and Best of Women' indfanger et sidste stille øjeblik mellem Alexander og Eliza, før Aaron Burr kanoniserer sin engangsven til regningen på $ 10. Det er kort, dejligt og effektivt.

37. Adams Administration

Hamilton formoder klogt, at den bedste måde at introducere publikum til nye epoker af titelfigurens livshistorie er gennem fortællingen om manden, der dræbte ham i Aaron Burr (Leslie Odom Jr.). Odom Jr.s virkelige flare for showmanship forvandler det, der kan være smid-introer, til virkelig fremragende materiale. Det har også en sjov nikkelse til Sherman Edwards ' 1776 musikalsk, når Hamilton siger, 'Sæt dig ned, John' og tilføjer derefter et farverigt, 'din fede mor!'

36. En vinterbold

Igen: Burrs monologer er altid en velkommen tilstedeværelse i disse spor. Og i 'A Winter's Ball' udfører han noget af sit bedste ved at oprette Burr og Hamiltons dygtighed ... 'med ladiessssss!'

35. Mød mig inde

På trods af en kort køretid er 'Meet Me Inside' i stand til at etablere George Washingtons generelle bona fides og Hamiltons farproblemer i lige mål.

34. Din lydige tjener

“Din lydige tjener” er Hamilton 'S kærlige ode til passiv aggression. På bare to minutter og tredive sekunder vil du tro, at to voksne mænd på en eller anden måde kunne negle sig ind i en duel via brevskrivning.

33. Pjecen af ​​Reynolds

Du ved, at det gamle ordsprog om 'han kunne læse ud af en telefonbog, og det ville være interessant?' Godt Hamilton dybest set gør det med 'The Reynolds Pamphlet.' Den illevarslende musik indsprøjter ægte import til den enkle handling at skrive, der ville hæve Hamilton-familiens liv.

32. Det ville være nok

Elizas afståelse fra 'se dig omkring, se dig omkring, hvor heldige vi er i live lige nu' gentager sig i begyndelsen af ​​'Det ville være nok' på en virkelig rørende måde. Denne sang er en ægte tonisk whiplash fra de revolutionære kampe og dueller, der går forud for den, men i sidste ende er den stærk nok til at bringe fokus tilbage til Alexander og Eliza og ikke kun den hektiske verden, de bebor.

31. Historien om i aften

'The Story of Tonight' er både en smart drikkesang blandt bros og en subtil opsætning til showets større tema for historien, der fortælles, når de er væk. Sangen er både påvirkende og effektiv, bare lidt for kort til at skille sig ud og skabe store bølger på vores liste.

Disney + tilmelding

30. Blæs os alle væk

'Blow Us All Away' er en sjov, jævn lille skam fra Anthony Ramos 'Philip Hamilton. Det inkorporerer temmelig genialt den unge Filips eget musikalske motiv, før det ender i tragedie.

29. Stay Alive (Reprise)

Det er svært for enhver sang at kæmpe følelsesmæssigt med et barns død på under to minutter, men 'Stay Alive (Reprise)' gør et chokerende godt stykke arbejde. Der er en ægte følelse af haster med musikken, før den afregner den fattige Philip til at sige sine sidste ord.

28. Brænd

Musikalt set er ”Burn” ikke en af ​​de bedre ballader i Hamilton . Lyrisk er det imidlertid svært at benægte dets magt. Phillipa Soo gør et bemærkelsesværdigt stykke arbejde med at kommunikere Elizas smerte ved sin mands forræderi. Mere imponerende er, hvordan hun kommunikerer den eneste måde at arbejde igennem den smerte, som er ved at brænde alle hans personlige korrespondancer og skrifter til hende.

Hamilton er den sjældne musical, hvor en karakter kan synge 'kan vi komme tilbage til politik, tak?' og publikums svar er 'helvede ja!'. Showet er usædvanligt godt til at dramatisere kedelige politiske processer, og 'Valget af 1800' er ingen undtagelse. Sangen bygger op til en pseudo-gengældelse af 'Washington på din side' på en chokerende effektiv og katartisk måde.

26. Historien har blik på dig

'Historien har øjnene på dig' er en stærk tilbagevendende sætning gennem hele Hamilton . Hver gang konceptet kommer op i en sang, skiller det sig virkelig ud. Mærkeligt nok er den sang, der bærer sit navn, kun midt i pakken med hensyn til showets numre. Måske er det fordi det sker nær midten af ​​første akt, inden vi ordentligt kan sætte pris på dets berusende temaer?

25. Aaron Burr, Sir

En af Hamilton 'S mest charmerende træk er, hvor let det anerkender, hvilken irriterende smerte i røvet dens hovedkarakter til tider kan være. “Aaron Burr, Sir” er bogstaveligt talt den anden sang i hele musicalen og hjælper med at etablere sin legende tone lige så meget som det bombastiske åbningsnummer skaber en dødbringende seriøs.

24. Våben og skibe

Ballader er pæne. 'Jeg vil have' sange er gode. Tilbagevendende motiver er pæne. Men nogle gange har du brug for en sang, der bare gårhårdt. Takket være 'Amerikas favoritkæmpende franskmand' leverer det 'Guns and Ships'. Lafayette-skuespilleren Daveed Diggs står over for en enorm udfordring i Act One ved at udfylde karakterens vækst i stykker. ”Guns and Ships” er belønningen, hvor en fuldt frigivet (og engelsk-flydende) Lafayette gør det meget klart, hvad helvede han har i vente for den britiske hær.

23. Washington på din side

Thomas Jefferson er sådan en dynamo af en tilstedeværelse i Hamilton at man kunne tilgives for at glemme, hvor sjældent han dukker op. Jefferson (og Daveed Diggs) opererer med en absurd høj kapacitet i 'Washington på din side.' I mellemtiden har musikken en bold, der holder trit med Jefferson og hans 'sydlige jævla demokratiske republikanere!'

22. Højre mand

32.000 tropper i New York Harbor. Det er øh ... det er meget. Mens anden akt af Hamilton er nødt til at arbejde lidt hårdere for at fange dramaet om en ny regerings indre arbejde, den første handling er i stand til at brise gennem nogle virkelig episke og spændende sange, der dækker Revolutionskriget. 'Højrehåndsmand' er en sådan skam, der virkelig fanger den vanvittige haster med en flok op-hoppede wannabe-filosoffer, der prøver at vælte verdens mest magtfulde imperium.

21. Schuyler-søstrene

Helt ærligt fortjener 'The Schuyler Sisters' bedre end placeringen på denne liste. Det er bare, at alt, hvad der kommer efter, er sådan en banger, at det er svært at retfærdiggøre at bevæge sig op ad den dynamiske introduktion af Angelicaaaa, Elizzzaaaaa og Peggy.

20. Ti duelbud

Forestil dig, hvor sindssyg du ville lyde i omkring 1998 og forklarede, at der en dag ville være en musical om de grundlæggende fædre, der bruger rammen af ​​Notorious B.I.G.s 'Ti Crack Commandments' til at beskrive duellen mellem Aaron Burr og Alexander Hamilton. Forestil dig så hvor sindssyg du ville lyde, når du forklarede, at det var fantastisk. 'Ti duelbud' dækker ikke den 'store' duel af Hamilton . Det er en teaser for, hvad der skal komme. Heldigvis er det en helvede af en god teaser.

19. Kabinets kamp nr. 2

Hamilton 'S to kabinetkampe risikerer at blive den skræmmende del af showet. Hvert koncept har sin stilistiske grænse, og en rapkamp mellem Alexander Hamilton og Thomas Jefferson burde absolut flyve forbi den grænse. På en eller anden måde virker nyheden imidlertid, og kreativiteten i Mirandas skrivning skinner igennem.

18. Kabinetkamp nr. 1

De to kabinekampe er ret udskiftelige på listen. Nr. 1 får nikket på grund af 'vi ved, hvem der virkelig laver plantningen.'

17. Hvad der kommer derefter

Trilogien med King George III-sange er noget af den mest glade sangskrivning på Hamilton lydspor. Vi kan dykke ned i detaljerne i, hvad der virkelig fungerer ved sangene i en senere post. Indtil videre skal du vide, at 'Hvad kommer dernæst' falder lavest på vores liste på grund af kun en runde af 'da-da-da's'.

16. Jeg kender ham

'Jeg kender ham' indeholder også kun en burst af 'da-da-da's.' Men det får stadig nikket over 'Hvad kommer dernæst' for kong George III, der kalder John Adams 'den lille fyr, der talte til mig.'

15. Kære Theodosia

Måske mere end nogen anden karakter i Hamilton , Aaron Burr fungerer bedst alene. Karakteren (og manden han var baseret på) spiller ting tæt på vesten efter design. Det er kun gennem hans musikalske ensamtaler, at vi får en ægte fornemmelse af fyren. Det er især det, der gør 'Kære Theodosia' så magtfuld. Burr ønsker det samme for sin datter, som Hamilton ønsker for sin søn: 'En dag sprænger vi os alle væk.'

14. En sidste gang

George Washington ejede slaver. Ja ja, du kan bandy rundt om det sædvanlige “men han har haft den alt LATER i liv” alt hvad du vil have. I slutningen af ​​dagen er det en uundgåelig kendsgerning for landet at konfrontere. Det er en hård ting for H amilton dog et show, der er realistisk om Amerikas mangler, men stadig ærbødigt for dets grundlæggende historie at behandle. Hamilton præsenterer George Washington af amerikanske mytoer for det meste, og han rammer en utvivlsomt imponerende og imponerende figur. Til dette formål er 'One Last Time' en af ​​de mest uventet bevægende sange i showet. Washington begår en af ​​de vigtigste og uselviske handlinger i amerikansk historie ved at træde til side. Alligevel er der en ægte følelse af tristhed, da rollebesætningen 'George Washington går hooo-ooo-ooome.'

13. Non-stop

“Non-Stop” er et ekstremt atypisk valg for en Act-ender. Hamilton kunne lige så godt have valgt at afslutte akt 1 med oprørernes sejr over Storbritannien. I stedet tager det et øjeblik at behandle, som derefter behændigt sætter resten af ​​sin historie op med 'Non-Stop', som simpelthen er en sang om Hamiltons vanvittige arbejdsmoral. Nøglen til sporets succes er, hvor ubarmhjertig det er, som om det forsøgte at følge med og efterligne titelfigurens tempo. Så er der alle de sædvanlige spændende repressalier fra Act og tilbagevendende motiver at starte.

12. Sig nej til dette

Ligesom det var tilfældet i Hamiltons liv, spiller Maria Reynolds kun en kort rolle i showet, men hendes indflydelse kaster en ganske lang skygge. 'Say No To This' er et rigtigt showcase for både Miranda og Maria-skuespillerinden Jasmine Cephas Jones. Dette er et ødelæggende fængende jazzet tal om ægteskabs utroskab…. som alle sange om ægteskabs utroskab burde være.

11. Alexander Hamilton

'Hvordan falder en bastard, forældreløs, en søn af en luder / og en skotsk, midt på et glemt sted / i Caribien ved forsyningens fattige / i ubehag, til at blive en helt og en lærd?' spørger vores fortæller Aaron Burr ind Hamilton 'S fremragende åbningsnummer. Et stykke med så mange bevægelige dele, og et sådant højt koncept har brug for et uudsletteligt åbningsspor for at overbevise publikum om, at den galskab, der er ved at følge, er værd at vente på. 'Alexander Hamilton' er mere end op til opgaven. Dette er en spændende starter, der introducerer sit publikum til alle de vigtige karakterer, temaer og lyde i showet. Det har også sin hovedperson, der fortæller sit fulde navn i en rap, som en eller anden måde ender med at være fantastisk og kærlig snarere end corny.

Disney + tilmelding

10. Vent på det

Ligesom resten af ​​os er Burr hovedpersonen i hans egen historie. Og showet giver ham mulighed for at fortælle den historie i sange som 'Vent på det.' 'Vent på det' er en spændende, ligefrem eksplosiv bit af sangskrivning. Det er lige så meget 'I want' -sangen til Burr, at 'My Shot' er for Hamilton. Og ligesom Burr og Hamilton er to sider af samme mønt, er det også disse to sange. Burr er igen alene i dette magtfulde tal. Og han bruger dette privatliv som en undskyldning for højlydt ... HØJT udbryder hans modus operandi. Han kommer fra en lignende baggrund som Hamilton, og han vil for det meste have de samme ting som Hamilton. Forskellen mellem dem to er, at Burr er villig til at vente på det hele.

9. Rummet hvor det sker

Velsign denne musical for kun at have en sang så strålende som “The Room Where it Happens”ligeat være i stand til at knække top 10. Der er hundredvis af musicals, hvor 'The Room Where it Happens' ville være langt væk det markante nummer. Til Hamilton , det er niende. “The Room Where It Happens” er et andet eksempel på, at showet tager et tilsyneladende kedeligt emne (bagrumsaftaler) og gør det til noget, der er underholdende for publikum og noget transcendent illustrerende for dets karakterer. Dette er sangen, hvor grænserne mellem Aaron Burr: Fortæller og Aaron Burr: Vengeance-Seeker kommer ned. Burr starter som en tålmodig observatør af, hvilken slags skændige forhandlinger der går ind i opbygningen af ​​et land, før hans frustration langsomt bygger ind i erkendelsen af, athanskal være i det rum, hvor det sker.

8. Hvem bor, hvem dør, der fortæller din historie

Der er virkelig ikke mere passende afslutning på Hamilton end 'Hvem bor, der dør, der fortæller din historie.' Kernen i dette er et spil, ikke kun om arv, men om arvets fungible natur. Alexander Hamilton er væk, og vi ved, at hans historie lever videre. Men hvem vil fortælle den historie? Som ethvert godt afsluttende nummer kender 'Who Lives, Who Dies, Who Tells Your Story' vigtigheden af ​​at bringe mange af stykkets kernekoncepter og karakterer tilbage. Og ingen af ​​disse er vigtigere end Elizas påstand om, at hun er klar 'til at skrive sig tilbage i fortællingen.' I sidste ende er det ikke revolutionerne eller pjecerne, men kærligheden. Og sådan befinder man sig i den absurde position at græde over fyren på $ 10-regningen.

7. Hvad ville jeg savne?

Lin-Manuel Miranda har beskrevet Thomas Jefferson som showets Bugs Bunny. Intetsteds er det mere tydeligt end i det latterlige glade spor, der åbner sig Hamilton 'S Act Two. Der er muligvis ikke mere glade eller direkte sjove tre minutter i nogen af ​​soundtracks 46 sange. Efter adskillige år tilbragt det i Frankrig vender Daveed Diggs TJ tilbage til USA. Resten af ​​hans kollegaer er gået videre til R&B og rap, men Jefferson sidder stadig fast i jazz-mode. 'What'd I Miss' tjener som den perfekte introduktion til en afgørende karakter og temaerne i showets anden halvdel.

6. Verden var bred nok

Hvis 'Who Lives, Who Dies, Who Tells Your Story' er designet til at få publikum til at græde, så findes 'The World Was Wide Enough' for at få dem til at gispe. Denne næstsidste sang er et virkelig fantastisk stykke arbejde. Dette er en spændende forestilling, der bringer 'De 10 duelbud' tilbage på forventet, men alligevel følelsesladet måde. Derefter i stykkets klimatiske øjeblik skærer det musikken helt ud for at give plads til Hamiltons interne monolog - hans sidste tur gennem alle de sider, han ikke skriver. Endelig dækker det den dystre efterdybning af Burr og Hamiltons duel, da den overlevende kæmper med det, han har gjort. Der er meget pakket ind i disse fem minutters sang, og hvert øjeblik er mere overbevisende end det sidste.

5. Du kommer tilbage

Hvis absolut intet andet i Hamilton fungerede - hvis karakteriseringerne var slået fra, hvis kostumerne var for enkle, hvis konceptet 'Founding Fathers rapping' ikke kunne udføres - stykkets to og en halv time ville det alligevel have været det værd for denne ene, enormt fedtede sang . Kong George III (portrætteret af Jonathan Groff i den oprindelige Broadway-produktion) dukker op tre gange i løbet af showet for at levere spidse små påmindelser til de amerikanske kolonister om, hvor gode de plejede at have det. Første gang er langt den bedste, for det meste fordi det er så charmerende uventet og underligt. På det tidspunkt, hvor kong George III kommer til 'da-da-da' -sektionen i sin opbrudssang med Amerika, er det svært at forestille sig, at nogen modstår sangen ... eller showets charme.

4. Mit skud

Mens 'You’re Be Back' måske går ned som den mest vedholdende karaoke-sang fra Hamilton , 'My Shot' er næsten helt sikkert stykkets mest genkendelige og ikoniske melodi. Hver musical har brug for en 'I want' -sang, hvor dens ledelse artikulerer, hvad de vil have ud af hele denne bestræbelse. Sjældent er de “jeg vil” så lidenskabelige og spændende som “mit skud”. Dette var angiveligt den sang, som Miranda tog længst tid til at skrive, og det er nu klart at se hvorfor. Ikke alene er 'My Shot' lyrisk og musikalsk indviklet, men det gør størstedelen af ​​legens tunge løft for at etablere Hamilton som en karakter. Næsten alt, hvad vi har brug for at vide om Alexander Hamilton, og hvad der driver ham, introduceres her. Og arbejdet i 'My Shot' får alle de tilbagevendende temaer og koncepter til at ramme så meget hårdere i de kommende sange.

3. Yorktown (Verden vendte på hovedet)

På mange måder har 'Yorktown' fordel af det præcedens, som tidligere sange som 'My Shot' etablerede. Dette er en sang, der sætter energiske gengivelser af tidligere linjer som 'Jeg smider ikke mit skud væk' og 'Jeg forestiller mig døden så meget, det føles som en hukommelse' til stor brug. Men så meget som 'Yorktown' påkræver behændigt Hamilton Fortid, hvad der gør denne sang virkelig speciel er, hvor udelukkende den er fokuseret på nutiden. For at sige det ganske enkelt: 'Yorktown' går hårdt. Det er hurtigt, hårdt, kaotisk og spændende. Dette er sangen, der fanger det øjeblik, hvor amerikanske tropper besejrede det britiske imperium og 'verden vendte på hovedet.' Det er til sangens enorme kredit, at musikken og sangteksterne fanger øjeblikkets enorme størrelse. Der er også 'stjæler showet', og så er der, hvad Hercules Mulligan (Okieriete Onaodowan) gør her i 'Yorktown.' Vi er i lortet nu, og det er Herculeskærligdet.

2. Hjælpeløs

'Hjælpeløs' er måske pund for pund det bedste musikalske øjeblik i det hele Hamilton . Det er en simpel, tilsyneladende ubesværet kærlighedssang, der, selv fjernet fra konteksten af ​​showet, ville lyde smuk ud af alles bilradio på en dejlig sommerdag. Inden for konteksten af ​​showet er det endnu bedre. Det fungerer som et sjældent festmoment for alle de involverede figurer, før revolutionskrigen virkelig bliver knust, og før et ungt Amerika har brug for dygtige unge amerikanere til at guide det. Det, der gør 'Helpless' virkelig fantastisk, er imidlertid sangen, der følger den ...

1. Tilfreds

Vent, vent ... hvorfor siger Angelica 'spol tilbage?' Hvorfor skal vi spole tilbage? Vi havde sådan en dejlig aften! Overgangen mellem “Hjælpeløs” og “Tilfreds” er Hamilton 'S største magiske trick. Førstnævnte præsenterer en aften med entydig kærlighed og fest. Derefter ankommer sidstnævnte for at lære os, at der ikke er noget som “entydig” i Hamilton . I en virkelig bemærkelsesværdig forestilling lærer Angelica Schuyler (Renée Elise Goldsberry) os, hvad der virkelig skete den aften Hamilton mødte Schuyler-søstrene. Angelica vil aldrig være tilfreds, og det er fordi hun er 'en pige i en verden, hvor (hendes) eneste job er at gifte sig med rige.' Hamilton og Elizas historie er en kærlighedshistorie. Men det er også en historie om Angelicas tab. 'Tilfreds' gennemsyrer musikalen med en følelse af subtil melankoli, som den aldrig helt ryster igennem til sidste ende. 'Tilfreds' er den følelsesmæssige lynchpin Hamilton , og som sådan også dens allerbedste sang.