Hvordan Batman Forever fik Robin ret

Et kvart århundrede efter dens frigivelse, Batman Forever forbliver måske den mest splittende af Caped Crusader's 10 store optrædener til dato. Det er bestemt det fuldpunkt, som hele seriens historie afbalancerer: det punkt, hvor franchisen ændrede kurs i stræben efter øjeblikkelig tilfredshed og succes, kun for at bane vejen for voldsom fiasko og højeste genfødsel .


Baghistorien om Batman Forever har været veldokumenteret før , så her er det kort fortalt i tilfælde af, at du nappede: efter de mindre end stjernekasseafkast af Tim Burtons 1992 Batman vender tilbage - en drøm fra gotisk feber, som ikke kun skræmte børn, men også Warner Bros. Pictures ' virksomhedspartnere ligesom McDonald's - studiet hjerne tillid besluttede en ændring var i orden.

Burton ville ikke være tilbage at lede en tredje Batfilm; denne opgave blev testamenteret til Joel Schumacher, som fik mandat til at bringe en lettere og mere legende stemning til sagen. Schumachers erklærede mål var at lave en 'levende tegneserie', men han syntes at samle Batman-tegneserierne - som var vokset i sofistikeret gennem årtierne - med det Batman 1960'ernes tv-serier , en bevidst campfest, der, selvom det var sjovt på sin egen måde, var det dominerende image, som hele generationer havde af flagermusen.



”Jeg ville ikke se på, hvad Tim gjorde, og forsøge at være anderledes,” sagde Schumacher på det tidspunkt til Daglig variation . 'Jeg ville gøre mine egne ting.'


Schumacher gik alt i at skabe, hvad der i det væsentlige var en storskærmsversion af Adam West-serien (uden tvivl kombineret med elementer fra tegneserierne fra 1940'erne og 1950'erne). Det var næsten et 180 graders skift fra de mørkere, mere subversive fælder af de to Burton-film, der var kommet før. Batman Forever blev ondskabsfuld af fans, der følte, at Burton-filmene endelig havde fået karakteren ud fra den massive skygge af tv-serien. Men filmen foregav ikke at være, hvad den ikke var, og den havde sine positive aspekter.

For det første - og vi har argumenteret for det før - er manuskriptet af Lee og Janet Scott Batchler og Akiva Goldsman let det bedste af de fire film, der er lavet mellem 1989 og 1997. Hvad Burton-filmene besad i stil og billedsprog, manglede de i fortællingen samhørighed eller historiestruktur. Batman Forever var et andet dyr: at etablere en skurk lige i åbningssekvensen, det fjernede for mange kedelige oprindelseshistorier og gav plads til en bedre uddybet historie og buer for resten af ​​figurerne, tegneserie-lignende som de måske havde været.

Val Kilmer, afløser Michael Keaton efter to film var en potentielt stærk Batman, mere dynamisk og central i historien end karakteren havde været i Burton-filmene. Broder mindre over hans forældres død og bragte stadig gravitas og tilstedeværelse til rollen. Mens Tommy Lee Jones og Jim Carrey tyggede ikke bare landskabet, men slugte det hele som henholdsvis Two-Face og Riddler, begge fik motivationer og planer, der ikke var for langt væk fra deres tegneserie-kolleger.


Endnu Batman Forever 'S største styrke - og kilden til nogle af filmens bedste beats - er den måde, hvorpå den håndterer oprindelseshistorien om Robin, alias Dick Grayson, spillet af Chris O'Donnell.

Introduktionen af ​​Robin i filmfranchisen var blevet debatteret meget siden udviklingen af ​​den første film. Ifølge Bruce Scivally's Milliarder dollar Batman , tidlige manuskripter til, hvad der til sidst blev filmen fra 1989 Batman fremhævede Dick Grayson i varierende grad, idet alle sammen havde den unge akrobat optaget af Bruce Wayne sent i historien, efter at hans trapez-kunstnerforældre blev myrdet af Jokeren.

Selvom DC Comics og Warner Bros. Pictures oprindeligt havde givet mandat til, at Dick / Robin skulle medtages i filmen, skrev Tim Burton og manuskriptforfatter Warren Skaaren ham ud, mens de arbejdede med manuskriptet i 1988. ”I sidste ende var det for meget psykologi at kaste i en film , ” Fortalte Burton Rullende sten i 1989. 'Hvis der er en anden film, ville Robin skulle etableres i begyndelsen for ikke at blive proppet ind i tredje akt.'

Det blev et problem i efterfølgeren, Batman vender tilbage , hvor også de oprindelige kladder af manuskriptet genopfandt Robin først som et vildt barn, der bor under gaderne i Gotham City og derefter som en ung sort mekaniker, der hjælper Dark Knight med at komme ud af en marmelade, når superhelt styrter Batmobilen ind i hans garage . Den sidstnævnte version af karakteren blev endda kastet, hvor Marlon Wayans fik nikket, før delen igen blev skrevet ud af filmen.

'Jeg fik min garderobe monteret og alt, og hvad der skete var, at der var for mange tegn, og de følte, at Robin ikke ville være til tjeneste,' fortalte Wayans A.V. Forening . ”Så de satte mig i den tredje, og da den tredje kom rundt, fik de en ny instruktør på det, og deres vision om projektet ændrede sig. De besluttede, at de ville have nogen hvid til at spille Robin. ”

Der var flere problemer med karakteren af ​​Robin end bare hvordan man kunne passe ham i allerede overfyldte film. Med hovedvægten i Burton-filmene på en mørkere version af Batman kunne både filmskaberne og studiet ikke komme forbi det campy look og tone fra Robin, der blev oprettet af Burt Ward i tv-showet. 'Vi løftede armene op og sagde,' Lad os få dem begge til Frederick's of Hollywood for at vælge det lille grønne kostume, 'spøgte Tim Burton til Starlog om hans forsøg på at give karakteren et redesign.

Selv DC kæmpede med, hvordan man håndterede Robin efter begge de første succes Batman og Frank Millers klassiker The Dark Knight vender tilbage grafisk roman, hvor bøgerne nu er på mission for at bevise, at de var lige så 'modne' som Millers grovlige fortolkning. Med Dick Grayson på egen hånd som Nightwing førte det til døden af ​​den anden Robin , Jason Todd, i tegneserierne, da fans stemte med en lille margin for at dræbe ham i en landsdækkende afstemning. Den tredje Robin, Tim Drake, fik et nyt kostume, der undgik de bare ben og de små grønne shorts for et blik, der vil foregribe filmversionen.

Da det var tid til at lave Batman Forever , blev det bestemt, at Robins øjeblik til at træde frem var kommet. 'Dick Graysons historie er meget mere interessant, end jeg nogensinde havde set den portrætteret,' fortalte Schumacher New York Times om karakterens debut i hans film. ”På grund af tv-serien blev han set som denne slags aseksuel, tegneserie, sund airhead.”

Filmen genfortæller Robins baghistorie næsten direkte fra tegneserierne med nogle ændringer. Dick selv er noget ældre, end han først blev præsenteret på siden, sandsynligvis omkring 17, og han har en vis holdning såvel som en forkærlighed for motorcykler. Hans familie er en gruppe akrobater, der dræbes under et angreb på deres cirkus af Two-Face, hvor Dick heroisk bortskaffer en bombe, mens hans forældre og ældre bror dør nedenfor - efterlader ham en forældreløs i et spejlscenarie af, hvad der skete med Bruce Wayne.

Dick afleveres på den storslåede Wayne Manor, efter at Bruce siger, at han vil tage barnet ind, og konflikten mellem de to er straks åbenbar og pænt opstillet: Dick ønsker forståeligt nok hævn over Two-Face, mens Bruce genkender deres fælles link og ved denne hævn vil kun føre til mere sorg for den eneste overlevende Grayson. Når Dick opdager eksistensen af ​​Batcave under palæet, er deres allerede spændte forhold anspændt til bristepunktet.

Dick ønsker at samarbejde med Bruce / Batman og se en rolle med Caped Crusader som både en måde at spore og dræbe Two-Face på, samtidig med at han giver sig selv en ny retning i livet. Bruce kan kun se ensomheden og faren i det liv, han fører, og ønsker ikke, at hans unge anklager skal følge ham den samme vej. Han er endda villig til at holde op med at være Batman (for et par scener alligevel) for at forhindre Dick i at udnytte Batens ressourcer alene.

Scenerne, hvor Bruce og Dick står overfor - med Alfred (den altid store Michael Gough, der vender tilbage fra Burton-filmene) som snedig dommer - er de fineste i Batman Forever og nogle af de bedste i alle fire Burton / Schumacher-film. For det første har de lyst til tegneserierne uden at være alt for campy, og de bevæger effektivt forholdet mellem Bruce og Dick fremad - den eneste gang, faktisk, at ethvert forhold, der involverer Bruce Wayne i nogen af ​​de fire film, føles noget ægte og ikke bare tacket på.

Deres viljekrig kommer i spidsen, efter at Dick redder Batmans liv under et angreb fra Two-Face, hvilket beviser ikke kun hans mod, men hans naturlige heroiske evner. Og alligevel nægter Bruce at rykke, indtil en endnu mere dødelig invasion af Wayne Manor og ødelæggelsen af ​​Batcave tvinger Bruce's hånd. Han skal tage kappen på igen, og denne gang er Dick med nogle udrustninger leveret af Alfred klar til at hjælpe - og Bruce er klar til at acceptere hans hjælp. Skuddet af Batman og den nyligt døbte Robin, der ryster hænder og forsegler deres partnerskab, er et af de få i de originale fire film, der føles lidt legendarisk.

Det er en tilfredsstillende udbetaling i en serie, der kun indeholder få sådanne øjeblikke. Det giver Kilmer sine bedste scener i hans eneste udflugt som Batman , og det præsenterer også en Robin, der bevarer karakterens undergrund, samtidig med at den giver ham en mere opdateret følsomhed (det skræmmende 'hellige rustede metal, Batman' linje til side). Robins besættelse af Two-Face løses også, da han vælger at redde Harvey Dents liv i stedet for at dræbe ham. Det originale Robin-kostume er pænt redesignet og får sin rette hyldest, selvom Boy Wonder får et slankt, mere moderne outfit (bortset fra selvfølgelig de helt unødvendige brystvorter).

Gør ingen fejl, Batman Forever er ingen idé om en fantastisk film. Det er en intermitterende underholdende film og en forestilling om Dark Knight, der tydeligvis mere er et prangende firmaprodukt efter eksperimenteringen med de fejlbehæftede Burton-poster. Men hvis der er noget fra filmen, der stadig fungerer 25 år senere, er det fødslen af ​​Dynamic Duo - den eneste gang (i det mindste for nu), at vi har set oprindelsen af ​​det ikoniske partnerskab spille på den store skærm.