Ophelia Review: Daisy Ridleys Hamlet Retake er ikke at være


At være eller ikke at være. Det er spørgsmålet, der har fascineret og bedeviled århundreder af teatergæster og en evig vaffende prins. Det er også gåden over for ethvert forsøg på at fortolke eller revidere William Shakespeares hellige Hamlet tekst fra en anden udsigtspunkt. Set i middelalderen - hvis en scenestyrer er så tilbøjelig - Dansk slot Helsingør, Hamlet 'S store haller er befolket af et dusin tvetydige og mest tragiske spillere. Ikke mere end Ophelia. Den dømte fordømmelse fra generationer af mandlige forfatteres beundrende medlidenhed, hun kastes næsten altid som den stakkels kære drevet til galskab og selvmord på grund af de vaklende indfald af en dårlig undskyldning for en helt. Det er en smuk rolle, der stammer fra en anden tid og et andet sæt værdier.


At gøre Ophelia til stjernen i sin egen fortælling er en uimodståelig fantasi, selvom det måske er så ulykkeligt som dets emne. Hvordan fortæller du en historie om dramas mest berømte kvindelige selvmord, der blev fordømt af sin passivitet og ikke prøvedetil værenoget mere oplyst, mere velsmagende og mere heroisk? Hvordan er du Ophelia, men ikke hvad der gør hende så hjemsøgende (eller 'problematisk' i det moderne sprog)? Det er en næsten umulig gåde og en, som Claire McCarthy har Ophelia har ikke dristighed eller galskab til at svare.

Som en meget løs tilpasning af Bards leg og en bog af Lisa Klein, Ophelia trækker på århundreder af fascination og rekontekstuatlisering af dens bly og åbner på en fantastisk rekreation af John Everett Millais 'maleri af den beklagede heltinde - alt rødbrun hår og englefortvivlelse svæver langs en liljedam omgivet af blomster. Dette er den mest viscerale opsummering af karakteren, men som Daisy Ridleys voiceover-fortælling hurtigt forklarer, er det ikke begyndelsen (eller i denne version) slutningen af ​​hendes historie. Dermed vender filmen tilbage til Ophelias barndom, og forestiller Elsinores domstol som en syende med ambitioner og lyster, selv før kongen er død.



Det er der, at en ung og forsætlig pige har øjne for en prins, der vokser fra dreng til smuk, hvis indadvendt, ung studerende: Hamlet (George MacKay). Ophelia er også opmærksom nok til at se, at dronningen, hun tjener som en ventende dame, Gertrude (Naomi Watts), har en mindre kysk forbindelse med sin svoger Claudius (Clive Owen). Snart nok er kongen, Claudius 'bror, død, og Claudius har erstattet ham på tronen og i sin kones seng.


læs mere: 15 store tilpasninger af Shakespeare

På overfladen ser det ud til, at de fleste af de store historier slår af Hamlet vil gentage sig selv, og mange gør det til sidst på en måde. Alligevel har denne genopfattelse lige så meget til fælles med Romeo og Julie ligesom danske fyrster, for Hamlet og Ophelia indleder en skjult kærlighedsaffære, komplet med hemmelige ægteskabspagter og viden om pseudo-apoteker og deres varer på gaden. Mest af alt prøver den dog at sætte Ophelias trods i centrum for historien og gøre en dømt kærlighedsinteresse til en ressourcestær og uforlignelig vittighed, der ikke kun overskygger alle andre i retten, men er tilbøjelig til at overgå dem og deres laster - og dermed ikke føler sig stykket med deres verden eller deres historie, som hun kun bliver tilskuer af.

Kernen i Ophelia forsøger at være en radikal genopfindelse af fortællingen på samme måde som Tom Stoppard omformede de bumlende Rosencrantz og Guildenstern til deres egne tragiske helte i et stykke næsten deres død. Imidlertid er mindre end en omarbejdning af materialet i sidste ende en forringelse af det. At forvente prosa af Shakespeares kaliber ville være uvenlig - og manuskriptforfatteren Semi Chellas's dialog har en brugbar periodestykkerytme - men at omdanne højden af ​​dramatisk fortvivlelse til maudlin-tilbageslag reducerer materialet til en sæbeopera.


I stedet for at være en bemyndigende dekonstruktion af Hamlet eller endda waifish arketype, Ophelia gør Helsingør til et lærred, der er så lille og generisk som en mindre YA-roman. Der er høje tanker om at omdanne Ophelia til en feministisk heltinde for 2019, men når de står i kontrast til hendes elisabetanske fundament, bliver de ordsprogende fødder af ler, der trækker hele projektet ned, som konkrete, når hun kommer ud i vandet. Resultatet er en for halvdelen dyrebar film om Ophelias opfindsomhed - til trods for at hun stadig er begrænset til en fortælling, hvor hun konstant bliver brugt som et politisk redskab af sin konge, far og luske elsker - mens den alligevel reducerer alle andre kvinder i fortællingen til tynde middelalderlige arketyper jaloux på hendes list eller dyd.

Naomi Watts er især spildt på trods af at han spiller to karakterer, Gertrude og hendes Tim Burtons Søvnig hul -inspireret heksesøster i skoven (ja). Begge figurer er beregnet til at repræsentere to poler af femininitet, der holdes under patriarkatets åg, der enten kasserer dem eller placerer dem i et forgyldt bur, men filmen er mere optaget af at bygge disse bure end de væsner, der er fanget inde. Watts overlades således til inkongruente scener, hvor hun ser Ophelia i misundelse eller vakuum enkelhed via en vildt misbedømt riff på spøgelserne i Macbeth .

Daisy Ridley er den eneste, der får noget interessant at gøre, og som med hende Star wars film giver en overbevisende tilstedeværelse, omend en anakronisme her. Som det måtte være, kunne det være stærkt, hvis filmen ikke så meget ville hæve sin heltinde til det punkt, hvor hun ikke kun slår sin egen tragedie, men også besejrer historiens appel og handler lige så meget som en græsk kor, da hun gør en hovedperson ved at bedømme de resterende karakterer for os i en letvægts litteraturkritik af stykket - og en uinteressant fortælling alene. Den uhyggelige afslutning gør ikke hende eller retten nogen tjeneste.


MacKays whiney emo-boy Hamlet, Devon Terrells fremragende Horatio og Tom Feltons ubehagelige Laertes udfylder margenerne, men er for minimale til at betyde noget, hvilket viser sig dødbringende, når der lægges så meget lager på Hamlet og Ophelias romantiske montage-længde. Men Owen får lov til at tygge fast i landskabet, da Claudius, en mand, der er moden til at få sin tid løbet op. Faktisk er der en lille gnist af ægte spænding, når han vender sit vrede blik fra sin nevø til paramouren, der ikke skjuler hendes foragt.

læs mere: Must See-film fra 2019

Ophelia er et smukt designet og udklædt drama, men dets ønske om at løse gamle problemer får det til at glemme stykket er sagen. Hamlet er på godt og ondt et produkt af sin tid, men alligevel er det også tidløst. Et værk, der er blevet fejret i 400 år og vil være i 400 mere. Ophelia er så af sit øjeblik, at det ikke kan kæmpe med de større temaer, det kritiserer. Det er dateret fem minutter før det begynder.


Ophelia åbner den 28. juni.

David Crow er redaktør for filmsektionen i Den of Geek. Han er også medlem af Online Film Critics Society. Læs mere om hans arbejde her . Du kan følge ham på Twitter @DCrowsNest .