Ouija: Origin Of Evil anmeldelse


Det er muligt, at mange af jer, der klikker på denne anmeldelse, bare vil vide, om dette er en bedre film end 2014Ouija. Det korte svar er ja og i det væsentlige. Det markedsføres som en ny enkeltstående historie (og du behøver faktisk ikke se detOuijaoverhovedet at forståOndskabens oprindelse) men seere med lange / detaljerede minder vil hurtigt finde ud af, at dette faktisk er en oprindelseshistorie - der blev spillet 47 år tidligere - for det onde spøgelse Doris fra den første film. Heldigvis har de mellem periodeindstillingen og ændringen i det kreative team gjort et godt stykke arbejde med at distancere det, og mens bestyrelsen måske ser det samme ud, spiller vi et helt andet spil. Her er Doris Zander (Lulu Wilson) en almindelig lille pige, der bor i et dejligt forstæderhjem med sin mor Alice (Elizabeth Reaser) og ældre søster Lina (Annalize Basso), som alle har at gøre med det nylige tab af elskede mand / far Roger, der blev dræbt af en beruset chauffør. Doris 'skoleliv er ikke fantastisk - hun er et indadvendt barn og mobbet som et resultat - og hendes hjemmeliv er lidt underligt på grund af mor som en (bedragerisk, men i sidste ende godhjertet) spåmand, der iscenesætter detaljerede séances for at bringe i nogle penge. Men ved du, trods alt det gør Doris et ret godt stykke arbejde med at holde hagen oppe og være optimistisk og yndig. Det er indtil et Ouija-bestyrelse kommer ind i familiens hjem, og Doris finder sig tiltrukket af det. Oprindeligt kommer hun i kontakt med, hvad der synes at være sin fars ånd - bestyrelsen, der besvarer spørgsmål, som kun han ville vide - men det bliver snart tydeligt, at Doris har en psykisk gave og virkelig kan kanalisere ånder fra alle samfundslag. Hun hører dem hvisker ting i hendes øre, siger hun, og nogle gange når hun kigger gennem planchetten, ser hun endda dem dukke op ... Den første halvdel af filmen har en bittersød næsten Stephen King-y føles som genert, mobbet Doris skaber ny ånd venner og hjælper mor med de psykiske ting og bliver et stort hit hos klienterne. Hun finder endda nogle penge skjult i husets vægge takket være et varmt spektral tip. Alt kommer Doris! Men selvfølgelig er dette en gyserfilm, så - på trods af den vildledende langsomme opbygning - bliver tingene til sidst mørke. Hella mørk, faktisk. Det er forbløffende, at enhver, der bruger et Ouija-kort, ikke har klaret det nu, men spiritus elsker at lyve om, hvem de er, og nogle af dem er virkelig meget vrede. De mørke energier begynder at forbruge Doris, hvis opførsel bliver mærkelig og uforudsigelig, hvilket fører til en spændt sidste rulle af forfærdelige åbenbaringer og stadigt voksende ondskab. Instruktør Mike Flanagan har en stærk stamtavle, når det kommer til disse typer af melankolske, morbide horrorhistorier og flere afOndskabens oprindelse'S temaer gentager dem, han udforskede iFraværogøje(f.eks. at håndtere sorg, forsøge at dæmpe et insisterende indre mørke). Denne er mere tilgængelig for et bredere biografpublikum - og bærer nogle få af varemærkerne fra Blumhouse spookshow - men er stadig umiskendeligt Flanagans arbejde. Karaktererne er godt udformede, deres situation føles ægte, og de vækkes glimrende til live af hovedrollen. Reaser og Basso udmærker sig begge som den forfærdede mor og søster, der ser deres elskede Doriss spiral ind i helvede, men Lulu Wilson stjæler billedet med en modig forestilling, som man kun kan håbe, ikke skaber hendes sind for livet ... Selvfølgelig, hvis du ' skal vi se en gyserfilm, det vigtigste er 'skræmmer det dig?' og, ja,Ondskabens oprindelsegav mig bestemt willies. Frustrerende er det de nøgle scener, der leverer de dybeste kulderystelser, og hver gang det falder ned i CGI-narrestreger, sporer det lidt af. 'Dæmonerne' er særligt forfærdelige - en lærebogsundervisning i, hvorfor nogle ting skal forblive i skyggen - og de underlige ansigtsforvrængninger (yinket fra den førsteOuijafilm) ser sjovt ud som Snapchat-filtre. Men selv disse fejltrin kan ikke fjerne de stærkere skræmmelser - den truende glans af en ni-årig engelsk, der beskriver, hvordan det er at blive kvalt til døden, eller den hvide knoglespænding, da Zander-husets mørke historie endelig er afsløret (alt trukket for det meste med bare smart dialog og redigering). Det indviklede produktionsdesign hjælper også virkelig med den uhyggelige atmosfære. Der er nogle smukke små detaljer for ørneøjne, som hvordan et Louis Wain-kattemaleri hænger over Doris seng; Bliv en skizofren maler, hvis søde, men hjemsøgte billeder af katte (som blev mere abstrakte og indviklede i hans senere år) er blevet citeret i psykologitekster som viser virkningerne af mental forringelse over tid. Jeg nævner dette bare som et eksempel på, hvor meget der er gået i selv den mindste detalje i Zander-huset, og hvordan de æstetiske valg spiller subtilt ind i rædsen på skærmen. En linse forvrængning her, et strejf af chiaroscuro der; det hele kombinerer for at fremkalde en følelse af frygt, som ved slutningen af ​​filmen fik mig til at føle mig urolig. Dette niveau af pleje lader mig tilgive lejlighedsvis bortfald i dommen, når det kommer til snoet CGI og spindelig bleg piger, der kravler i loftet, som om det var 2003. Selvom det på dette tidspunkt er uklart, om der er enOuijafilm (eller faktisk hvis det bliver en 'Doris' threequel eller en ikke-relateretHalloween IIIstilfilm om et nyt tavle) Jeg håber, det vil være. Spranget i kvalitet fra den så som så første film til denne er imponerende, og den har en mørk stribe, der slår noget iSnigendeellerTryllekunstnerfilm. Sikker på, det er stadig en studiestøttet crowd-pleaser og vil sandsynligvis spille bedre for et teenagepublikum end en grizzled gammel rædsel og alligevel stadig; denne særlige grizzled gamle horror-fan nød spillet grundigt og er ikke klar til at flytte planchetten til GOODBYE endnu ...


Ouija: Origin of Eviler i britiske biografer fra 21. oktober.

Følg vores Twitter-feed for hurtigere nyheder og dårlige vittigheder lige her . Og vær vores Facebook chum her .