Top 25 film, der skal ses af 2016

År 2016 er næsten forbi. Tak himlen. Næppe en 12-måneders span folk vil være nostalgisk for, det var stadig et år, der satte sit præg på vores kultur. Fra politik til sport og teknologi til teater blev mange milepæle eller historisk betydning nået. Og undervejs har der også været nogle i det væsentlige mindeværdige film. Så mange faktisk, at det er let at lade de bedre ædelstene glide gennem revnerne. Derfor samler vi her på Den of Geek for din læsefornøjelse, hvad vi ydmygt underkaster os for at være de overordnede bedste 25 skal se film fra 2016.


Vores kritikere David Crow og Don Kaye har allerede skrevet deres Top 10 lister , men her er den bredere opfattelse. Mindre om præference og placering nedenfor er en fejring for nogle af de bedste biografer, der var at byde på. Opført alfabetisk repræsenterer de den bedre side af året, der var.

13. (2016) instrueret af Ava DuVernay

13.

Efter såringen Selma , Ava DuVernay havde frie tøjler til at vælge næsten enhver fortælling, hun ønskede (hun blev endda tilbudt en superheltfilm for sine problemer). Alligevel valgte hun i stedet at lave denne Netflix-dokumentar i hemmelighed, og vi er rigere for det. 13. er en stærk dokumentarfilm, der på en overbevisende måde trækker en lige linje fra slutningen af ​​den juridiske adskillelse i 1960'erne til krigen mod narkotika i 1980'erne og til den massefængsling, som vi har i dag, og som endnu mere drives af det private fængselsboom. (Filmen antyder også, at dette stammer tilbage til et 'smuthul' i den 13. ændring af den amerikanske forfatning, men på trods af at det er grundlaget for titlen, er det ikke filmens stærkeste argument).



13. er en gribende og raseri-inducerende dokumentarfilm, der tapper ind i linjerne og vrede i det amerikanske liv, som så mange forud for november 2016 valgte at vende det blinde øje mod, og det gør det, samtidig med at de tillader Newt Gingrich, Grover Norquist og andre om retten til at gøre deres sag gældende (ofte mod filmens bredere budskab). Men jo mere norquistiske eller private fængselslobbyister hyler, jo mere potent bliver dokumentaren.


Amy Adams ved ankomst

Ankomst

Fortsætter tendensen med barmhjertigt smart science fiction, der er dukket op de seneste år, Ankomst er en fejring af intellektualisme og de smarte mennesker, hvis bidrag ikke burde være foragt. Det er også en knudetænker, der kræver tålmodighed, opmærksomhed og tid, som alle betaler sig i udbytte med en mind-bending finale, der tvang millioner af filmgæster til at lære udtrykket 'sproglig relativitet'.

Denis Villeneuve's Ankomst er en udsøgt udformet puslespilskasse, der behandler ideen om første kontakt med den slags vægt og storhed, som de fleste Hollywood-sci-fi-bestræbelser blunder forbi med maksimal dumhed. Som et resultat er Amy Adams 'Dr. Louise Banks, professor i lingvistik, og Jeremy Reners Ian Donnelly, en matematiker og fysiker, ikke her for at videresende fakkelen til den 'gennemsnitlige Joe' -helt i en kone-piskeris. De udfordrer i stedet vores forståelse af kommunikation ved at forsøge at forbinde både intellektuelt og følelsesmæssigt med ukendte udlændinge. En af de smukkeste og mest gådefulde film i året, alt om Ankomst , fra dets hypnotiske score til dets kredsløbsscenario og redigering, finder en måde at glide ind i dit sind og dvæle som de første toner i et nyt universelt sprog.

Se ankomst på Amazon.


Team Captain America i Captain America: Civil War

Captain America: Civil War

Marvel nåede en ny top med den tredje enkeltstående Cap-film, der uden tvivl spillede mere som The Avengers 3 men var en af ​​studiens stærkeste film til dato. Hvad skabte Borgerkrig arbejde - i modsætning til Batman mod Superman - var, at du har set mange af disse karakterer støtte hinanden i flere år nu, og når de til sidst kolliderer, gør det virkelig ondt at se det ske. Men på samme tid er det sådan et gonzo-tegneserie-øjeblik, at den store kampscene efterlader dig svimmel.

Kudos til Russo Brothers og forfattere Christopher Marcus og Stephen McFeely for at instruere og skrive en elegant struktureret film, der med succes introducerer Black Panther (en fremragende Chadwick Boseman) og Spider-Man (en charmerende Tom Holland) i Marvel Cinematic Universe. Hvad angår resten af ​​rollebesætningen er Chris Evans nu næsten uadskillelig fra Steve Rogers, mens Robert Downey Jr. giver sin mest engagerede optræden på et stykke tid som Tony Stark. Marvel gør det igen.

Se Captain America: Civil War på Amazon.

Captain Fantastic (2016)

Kaptajn Fantastisk

En smuk dagdrøm for hippier i hjertet eller et mareridt for de frygtelige ekstremistiske forældre, der har drukket for dybt fra den yderste venstre koolaide? Det er et åbent spørgsmål om, hvilken slags familie der ligger i centrum af Kaptajn Fantastisk , men på en eller anden måde er dette en inderlig og i sidste ende varm film om en af ​​de underligste filmfamilier i nyere erindring. Ledet af en forestilling, der er lige store dele af kommuniskarisma og overlevelsespræstention, Kaptajn Fantastisk følger en vidunderlig Viggo Mortensen som Ben Cash.

Efter at have valgt at opdrage sine halvt dusin børn som 'filosofkonger' i skoven - hvor de skal lære flere sprog, mestre begreberne om menneskets rettigheder i en tidlig alder og endelig være i stand til at jage en hjorte med intet andet end en bowie kniv - Ben er far til tvivlsom forældre. Han elsker tydeligt sine børn, men hans svigerfaders foragt for de uortodokse metoder, der kan føre til, at hans børnebørn dør, er ikke ubegrundet. Især når han forsøger at bruge sine børn til at forstyrre deres mors uønskede kristne begravelse.

Kaptajn Fantastisk er en underlig, underholdende og quizzically bekræftende film, der får dig til at være med og fejre Noam Chomsky Day. (Hvorfor nøjes med en ferie, der tilbeder 'en magisk alv', når du kan dele bue og pil-gaver i anerkendelse af en humanitær virkelighed?) Det er umuligt at modstå.

Se Captain Fantastic på Amazon.

Kanten af ​​sytten

Kanten af ​​sytten

I et år, der oplevede en tilstrømning af gode historier om at vokse op i gymnasiet (eller ud af det i den charmerende excentriske Kaptajn Fantastisk 'S sag), den, der sidder mest fast hos mig, er tilbage Kanten af ​​sytten , forfatter Kelly Fremon Craigs instruktørdebut. Dette er en tidløs og barberkniv skildring af det mest akavede øjeblik i alles liv.

Den virkelige vittighed af Sytten kommer i kraften af ​​kontraster, især med Hailee Steinfelds håbløst selvinddragede og indadvendte Nadine, der uvidende fortæller sin egen kamp om at blive placeret ved siden af ​​en ældre bror (Blake Jenner), der blev født med Golden Boy genetik. Og når dette søskende begynder at danse Nadines eneste ven, bliver splittelsen og den sødmodig kynisme nuklear. Det kan se ud som en John Hughes-film udefra, men dette billede har den skarpeste teenagersjæl denne side af Heathers , der suppleres med en perfekt brug af Woody Harrelsons sardoniske talenter som en lærer, der quizzically har lov til at fortælle sine elever, hvad han virkelig synes om dem.

Se The Edge of Seventeen på Amazon.

Denzel Washington og Viola Davis in Fences (2016)

Hegn

Efter at have tilbragt årtier foran kameraet, går Denzel Washington endelig bag det Hegn , hans første spillefilm siden 2007. * Billedet er tilpasset August Rush-stykket med samme navn, som Washington og Viola Davis spillede med på Broadway, og det indeholder også et helvede slag på filmskærmen. Selvom det bestemt er scenebundet på den måde, at historien aldrig forlader arbejderklassen hos Troy og Rose Maxon, overvinder intensiteten af ​​deres smuldrende liv eventuelle store mangler med formatet.

Washington tilbyder en lidenskabelig, fuld hals i sving som en stolt mand, hvis muligheder blev frarøvet ham ved fødslen på grund af hudfarven. På trods af at være født med en atletes evne, er Troy Maxon intet andet end en affaldsmand, da Jackie Robinson gør dettåleligtil afroamerikanske boldspillere. Alligevel har Troy ikke engang tillid til at køre lastbilen. Bitter og fuld af tåbelig vrede, denne dårlige undskyldning for en mand er et tragisk stykke arbejde, men han overskygges af Davis 'Rose, hvis aftappede undertrykkelse og skjulte fortvivlelse frigøres med al orkanens kraft i filmens potente anden handling. Men selv hendes blæsende raseri kan ikke engang ændre indretningen af ​​det hjem, hun deler med Troy, langt mindre verden udenfor.

En film med mangelfulde karakterer og ødelagte liv, Hegn forsøger at nedbryde muren mellem sig selv og seerne, selvom hovedpersonen er dømt til at bygge sit eget hegn endnu højere.

Se hegn på Amazon.

Hacksaw Ridge (2016) instrueret af Mel Gibson

Hacksaw Ridge

Hacksaw Ridge er en nysgerrig film, da den teknisk set ikke har nogen tredje akt. Eller måske mere præcist, det mangler en midt. I stedet foretager instruktør Mel Gibson et brølende comeback i den sandsynligvis den bedste seriøse film om 2. verdenskrig siden Redder privat Ryan (og der har været mange). Da den første halvdel af filmen føles akut gammeldags, ligner billedet lejlighedsvis den type pastorale Americana, som Jimmy Stewart ville bo i melodramaer før krigen. Alligevel er anden handling brutalt moderne og skaber en kontrast, der chokerer og desorienterer på den kløgtigste måde.

Der er gjort meget både om billedets vold - som er ekstrem - og Desmond Doss 'religiøsitet. Alligevel supplerer hvert element rejsen for den filmatiske Desmond, en syvendedags adventist, der spilles med fuldstændig alvor af Andrew Garfield. Resultatet er en film med perfekt målte modvægte og inderlig oprigtighed, plus en oplevelse, der er lige så behagelig med sig selv som Desmond selv er ved mundingen af ​​helvede i Okinawa.

Se Hacksaw Ridge på Amazon.

Chris Pine og Ben Foster i helvede eller højt vand (2016)

Helvede eller højt vand

Den niende spillefilm fra den skotske instruktør David Mackenzie, båret ud af et næsten perfekt manuskript af Taylor Sheridan, er en overbevisende og mesterlig hybrid af vestlig, kriminalspænding og socialt drama, mod et døende amerikansk landskab, hvor det ofte virkelig er enhver person for sig selv. Engang tillid til institutioner ses nu som fjenden, og to brødre (en åbenbarende Chris Pine og intens Ben Foster) iscenesætter en række bankrøverier, alt sammen for at skaffe penge nok til at tilbagebetale den samme bank, som holder sedlen på deres sene mors gård.

Jeff Bridges er den grizzled Texas Ranger, der skal stoppe dem, men selv han kan ikke nødvendigvis argumentere med logikken i, hvad søskende laver - og det er historiens afgjort grå moral, der hæver det ud over den allerede fremragende genrefældning og bliver en skarp kommentar til den amerikanske drømmes død i processen.

Se helvede eller højt vand på Amazon.

Hunt for Wilderpeople (2016) instrueret af Taika Waititi

Jagt efter vildfolk

På ydersiden, Taika Waititi Jagt efter vildfolk kunne forveksles med en anden fortælling om voksen alder, men det er langt mere forførende end det. Intet mindre end en libertarisk folkeeventyr om dyderne ved aldrig at sige dø, denne knogletørre komedie forbliver en af ​​2016s bedste overraskelser. Med Sam Neill i hovedrollen som den ultimative curmudgeon og Julian Dennison som det husky problembarn, som Neill aldrig ville være ansvarlig for, er dette et klassisk par med parring ... bortset fra at de er i den newzealandske busk med loven varm på deres spor.

Vilde mennesker er baseret på en populær Kiwi-historie af Barry Crump, men dens appel er universel, da den omfavner en slags transcendentalistisk frihed og bidende satirisk side-øje mod autoritet, der kan være inspirerende for de fleste seere. Og måske vigtigst af alt, Waititi giver Neill sin bedste rolle i årevis, så skuespilleren forsvinder i en karakter, hvis stikkende reserve gør de latter, han fremkalder, desto mere velfortjent.

Se Hunt for Wilderpeople på Amazon.

Jeg, Daniel Blake (2016)

Jeg, Daniel Blake

Denne stille strålende karakterundersøgelse er den film, jeg så i år, der fik mig til at skrige på skærmen af ​​raseri og frustration. Dave Johns er fejlfri i titelrollen. Blake er en Newcastle-tømrer, der er ved at komme sig fra et hjerteanfald, men ikke kan få de handicappede udbetalinger, han har brug for for at komme sig, før han er i stand til at arbejde igen. Dette forfærdelige paradoks skyldes bureaukratisk ligegyldighed og dovenskab. Daniel bliver venner med Katie, en enlig mor til to, der heller ikke kan få enderne til at mødes og må ty til hjerteskærende metoder for at fodre sine børn.

Jeg, Daniel Blake er sket i Storbritannien, men historien om arbejdende mennesker, der langsomt bliver slået ihjel af et system, som de ikke kan forstå, og som ikke holder meget af dem, er universelt. Små gestus fra menneskeheden - som enkemanden Daniel's søde, hjertelige adoption af Katie og hendes børn som en surrogatfamilie - er næsten alt, hvad vi har tilbage, siger filmen, men selv de er sværere at finde i et stadig mere hårdt og fjendtligt samfund. En ødelæggende film.

Se jeg, Daniel Blake på Amazon.

Natalie Portman i Jackie (2016)

Jackie

Modsætningen af ​​en typisk biografisk film, Jackie er en fantastisk præstation i historiefortælling og performance. Her er et billede, der besøger en af ​​de mest dybtgående (og sædvanligvis dramatiserede) begivenheder i USAs historie, men alligevel forvandler posten til et kulisse for en intim og praktisk eksperimentel karakterundersøgelse. Filmet med en total mangel på konvention af instruktør Pablo Larraín, Jackie indånder øjeblikkelig og og sorg i en tragedie, der opstod for mere end 50 år siden, og giver Natalie Portman det bedste showcase af sit betydelige talent til dato.

Ved at omfavne en struktureret forståelse af både traumerne og modsætningerne for den virkelige Jacqueline Kennedy, udgraver Portman en ofte glemt stal vildskab, der undergik den mest hellige First Lady's nåde. Det er en tour de force, der hjemsøger i flere dage og kaster en levende bleghed over en film, der beskæftiger sig med en universel følelse - sorg for tabet af en elsket - samtidig med at man udforsker en, der næsten udelukkende er eksklusiv for verdensledere og de kvinder, der skal står ofte i deres skygge.

Hvor begynder ægte sorg, og hvornår slutter tvangen til opbygning af arv? I de dystre dage mellem en skæbnesvangrende ankomst til Dallas og en præsidents begravelse i Arlington, blev de to slørede over den mentale struktur af en sørgende enke og mor plus landet som helhed. Bagefter blev drømmen om en forsvundet Camelot cementeret et halvt århundrede fremad, og selv mens den dekonstruerede den myteskabelse, Jackie gør paradiset tabt nogensinde så meget mere ødelæggende og åbenbarende ... især for den kvinde, der mest udholdt det.

Se Jackie på Amazon.

Emma Stone og Ryan Gosling i La La Land (2016)

La La Land

Mange i de kommende måneder vil pege på La La Land som den bedste film i 2016. Og med god grund. Dette er umiskendeligt et mesterværk for forfatter-instruktør Damien Chazelle, der to år efter at have væltet sig i vrede og vrede, der er forbundet med kreativitet, nu finder sit euforiske kontrapunkt. Dette er bestemt en musical med øje for fortiden og skyder brede CinemaScope-single-take, der måske har appelleret til Fred Astaire og Ginger Rogers i et andet liv. Den samlede effekt af billedet er dog enestående moderne.

Mere end blot at fremvise en entusiastisk nostalgi, genfinder Chazelle skønheden og sandfærdigheden i ren melodisk fantasi og udnytter escapismen, der blev en national katarsis under den store depression og anden verdenskrig. Derudover og med utroligt charmerende forestillinger af en sprudlende Emma Stone og en sulten Ryan Gosling bruger filmskaberen den klassicisme til at male i grå og bleg blues, som MGMs technicolor dagdrømme aldrig ville have set. Gennem sine triste jazz-undertoner, La La Land er en blå mærkningskamp mellem det personlige og det professionelle, og romantik og virkelighed, som i sagens natur ville forsøge at forhindre folk i at bryde ud i sang.

Det faktum, at de stadig gør det, og fejer ethvert publikum fuldt ud fra sin aborre og ind i en stjerneklar vals langs Mælkevejen i processen, gør La La Land en transcendent oplevelse og den mest givende af sæsonen. Så ja, dette er let den bedste film i 2016.

Se La La Land på Amazon.

Kærlighed & venskab (2016)

Kærlighed & venskab

Når det kommer til de fleste Jane Austen-tilpasninger, forventes der en vis etikette eller niveau af dekoration: de er ofte meget fornuftige, måske endda med et stænk af stolthed, men mest af alt sætter de pris på dramaet i deresmelodrama. Heldigvis har Whit Stillman absolut intet af det. I hvad der sandsynligvis er den allerbedste Austen-tilpasning, Kærlighed & venskab er ren, blød, akerbisk humor fra start til slut, og med så mange verbale slaglinjer, at du bliver nødt til at blive udført på en båre, hvis du forsøger at fange dem alle under din første visning.

I den bedste præstation i sin karriere er Kate Beckinsale den upåklageligt elegante Lady Susan Vernon, en heltinde af helt tid helt uforstyrret af de små trivialiteter i moral eller etik. Mens de fleste moderfigurer i Austen-historier søger at finde deres døtre som en mand, vil Lady Susan i bedste fald bruge sit voksne barn Frederica (Morfydd Clark) som agn for sit eget design. Faktisk søger Susan to typer af potentielle ægtemænd: de unge nok til at kunne styres eller de gamle nok til at dø. Og dør mange vil i slutningen af ​​hendes hensynsløse smilende behagelighed.

Se Kærlighed og venskab gratis på Amazon.

Manchester by the Sea (2016)

Manchester ved havet

Som opfølgning på hans ofte store, men rodede Margaret , Kenneth Lonergans nye drama er meget mere fokuseret og ødelæggende. Casey Affleck leverer en karriere som den bedste præstation som Lee, en tilbagevendende portner, hvis brors pludselige død efterlader Lee som værge for hans teenage nevø. Men for at tage sig af ham, må Lee vende tilbage til den by, han plejede at bo i, og konfrontere uudholdelige minder fra sit eget knuste liv.

Med sin beboede, vinterlige New England-baggrund og ærlige arbejderklasse, der støtter spillere, Manchester ved havet tegner et vildledende simpelt og alvorligt portræt af hverdagens mennesker, der bare prøver at komme igennem livet og de uventede omstændigheder, det kaster på dig. Hele rollebesætningen er ensartet fremragende, og den klimatiske scene mellem Affleck og Michelle Williams som hans ekskone er så sårende, at det er svært at se direkte på skærmen.

Se Manchester by the Sea på Amazon.

Disney

Moana

Walt Disney Animation Studios viser fortsat en risikovillig følsomhed, der i stigende grad mangler fra de andre store hitfabrikker i Hollywood. I modsætning til de ofte livløse live-action-genindspilninger af deres fjerne klassikere ser WDAS den ene kvalitetsfilm efter den anden under det, der svarer til en anden renæssance. Så indtast Moana , en prinsessefilm uden en egentlig prinsesse eller kærlighedsinteresse.

Ja, Moana følger rejsen med selvopdagelse for en høvdingedatter, der en dag vil herske over sin ø uden engang et strejf af klager fra hendes mandlige jævnaldrende. Og hun udtrykkes med vindende charme af den 15-årige Auli’I Cravalho. Moana er den mest proaktive Disney-heltinde til dato, og hun opnår sine mål, mens hun støtter hoveder med Dwayne Johnsons Maui, en halvgud, der har mere karisma end nogen Disney-karakter denne side af Robin Williams 'Genie. Sammen vil de kæmpe, slå sig sammen med et følende hav og bedst af alt synge sange, enten delvis eller helt skrevet af Lin-Manuel Miranda. Stol på os, efter en visning har du 'Du er velkommen' fast i dit hoved i flere dage. Mere mirakuløst er stadig det faktum, at du heller ikke har noget imod det.

Se Moana på Amazon.

Moonlight (2016) instrueret af Barry Jenkins

Måneskin

Et liv fortalt i tre akter, Måneskin nærmer sig det poetiske med det humør, det skaber, og de dybe følelsesmæssige toppe, det når. Skrevet og instrueret af Barry Jenkins følger filmen en afroamerikansk mand ved navn Chiron gennem drengedom, hans teenageår og manddom med en anden skuespiller, der spiller ham i hver fase. Chiron beskæftiger sig med mange af de problemer, vi har set i indre byer - en voldsom narkotikakultur, tilfældig vold, et faderløst hjem og en mor, der er afhængig af knæk - men med den ekstra dimension, at han er homoseksuel og aldrig vil være helt behagelig nej ligegyldigt hvor han er, eller hvad han laver.

At røre ved temaer med hidsig ensomhed, frygt og uomgængelig kærlighed, Måneskin har fantastiske forestillinger fra alle tre Chirons (Alex Hibbert, Ashton Sanders og Trevante Rhodes) samt en enestående vending fra Mahershala Ali som Juan, narkohandleren, der tager lille Chiron under hans fløj og fungerer kort som en farfigur for ham. Måneskin gør hvad store film skal gøre; det viser os hvordan mennesker lever og hjælper os med at forstå dem bedre.

Se Moonlight på Amazon.

Russell Crowe og Ryan Gosling i The Nice Guys (2016)

De dejlige fyre

Nogle gange er alt, hvad vi vil have til jul, et hurtigt slag i ansigtet og en skudrunde i baren. Heldigvis har instruktør Shane Black været beslutsom i sin mission om at være nøjagtig den slags julemanden fortæller og skriver os juleget ædelstene som Dødbringende våben og instruere et par som f.eks Kiss Kiss Bang Bang. De dejlige fyre følger i den tradition ved at tilbyde et tilbagekald til Blacks eget brand af kompiskomedie, omend med et glitrende 70'ers glimt.

I det væsentlige vendte Black Russell sammen med Ryan Gosling tilbage til de uhyggelige glansdage i sin ungdom, som to private private pikke med lavt leje, der begge ville kvalificere sig som den dårlige betjent, da den ene er en voldelig dårlig indkomst og den anden er en chatterbox med et drikkeproblem. Efter parret kom 10 minutter ind i filmen - Crowe blev hyret til at bryde Goslings arm, hvilket han gør, men du ved, høfligt - latteren bliver ved med at komme i et billede, der er så selvsikker, at det grænser op til arrogant. Det største trick af alle er dog, at denne duo virkelig er et triumvirat, efter at nykommeren Angourie Rice slutter sig til holdet. Hun kan muligvis spille Goslings for tidlige datter, men hun er en bedre slør end nogen af ​​de gamle og kan holde trit med de bedste af dem med hensyn til den skruefodratatatat.

Se The Nice Guys på Amazon.

Jake Gyllenhaal in Nocturnalal Animals (2016)

Natdyr

Noget af en filmisk matryoshka dukke, Natdyr lag dens historie-inden-en-historie til sublime resultater. På det ene niveau er det en undskyldning for forfatter-instruktør Tom Ford at udslette Amy Adams med dekadent couture - prægtige kraver til hendes blide Beverly Hills-bur - og på et andet er det en så hårdkogt noir som du sandsynligvis finder med en Effete Jake Gyllenhaal ser hans maskulinitet decimeret, efter at hans familie er kørt væk fra vejen om natten af ​​nogle West Texas gode ol 'drenge.

De to fortællinger hænger naturligvis sammen med tredje, da Gyllenhaal's Edward faktisk er en forfatter, der endelig har skrevet sin første roman, en triumf af fortvivlelse, som han har dedikeret til sin ekskone, Amy Adams 'Susan. På trods af at hun aldrig har talt i de to årtier siden deres skilsmisse, dræber Susan tid i sit privilegerede, men tomme andet ægteskab ved at læse Edwards chillerende thriller, som i stigende grad afspejler et liv, som hun og Edward måske har delt i en anden virkelighed. Filmen er en skør afspejling af de hårde valg, vi træffer, og kunsten, der bæres af dem (såvel som den vanvittige beklagelse). Det er også et udstillingsvindue for noget gnarly understøttende karakterværk af Michael Shannon og Aaron Taylor-Johnson.

Se natlige dyr på Amazon.

Mark Wahlberg i Patriots Day (2016)

Patriots Day

Jeg vil være ærlig: Jeg gik ind i Peter Bergs Patriots Day tænker at jeg ville se noget alt for nationalistisk, selvtilfreds manipulerende lort. I stedet fik jeg en spændende, gribende og oprivende thriller om retshåndhævende fagfolk, der kæmper så godt de kan med en rædsel, der begge er alt for velkendte og alligevel helt uden fortilfælde på samme tid. Når vi ser politiet, FBI-agenter og byens embedsmænd beskæftige sig med en by (og nation) i paniktilstand, en hurtigt udviklende efterforskning og en snigende følelse af frygt, gør filmen os stadig i stand til stille at forholde sig til dem som mennesker takket være sterling skuespillere som John Goodman og Kevin Bacon.

Star Mark Wahlberg er også god, men hans fiktive politibetjent bliver mere og mere overflødig mod målstregen. Det og den virkelige mini-doc i slutningen er relativt små mangler på en ellers fremragende film, hjulpet af Bergs punktlige regi og redigering, en uhyggelig score fra Trent Reznor og Atticus Ross og to hvide knoglesæt, der er bare kæbende.

Se Patriots Day på Amazon.

Rogue One: A Star Wars Story Jyn Erso Poster

Rogue One: En Star Wars-historie

Sidste år bragte Disney Star Wars pligtopfyldt tilbage til livet med en filmbegivenhed, der kombinerede elskede friske ansigter med monumenter til generationens nostalgi. Men nu i 2016 lavede de endelig en faktisk film i Star Wars-universet. Mere end bare at være en selvstændig sidehistorie, Rogue one står på egen hånd og giver et helt nyt eventyr, der føles som en del af George Lucas Star Wars-universet ... men i modsætning til enhver film vil George Lucas (eller hans tvangsopvækkende beundrere) nogensinde forsøge.

Selvom det ikke er fejlfrit, Rogue one styrker gennem sin første akt til en imponerende mellemlig og ligefrem fantastisk finale. Introduktion af moralsk tvetydighed og hemmelig spionage til det, der tidligere var godt versus ond historiefortælling, tilføjer billedet nogle velkomne grå skygger til dette univers af lyse og mørke sider, og det har også en hvid-knoglesekvens i slutningen, der er lige så meget The Wild Bunch som Et nyt håb . Det indløser endelig Darth Vader efter de berygtede prequel-film. For det alene tjener det en plads på denne liste.

Se Rogue One på Amazon.

Liam Neeson in Silence (2016)

Stilhed

Martin Scorsese har brugt 30 år på at forsøge at tilpasse Shūsaku Endō Stilhed til skærmen. Nu hvor filmen endelig er her, er den naturligvis et af de mest personlige og intime billeder af instruktørens karriere (omend ikke nødvendigvis hans bedste). Der er noget fascinerende ved den lange, tålmodigt meditative kvalitet til Stilhed . I modsætning til den kinetiske filmfremstilling er han bedst kendt for, såsom kriminelers hektiske skullduggery ( Goodfellas, Casino ) eller deres endnu mere dårlige kolleger ( The Wolf of Wall Street ), Stilhed er en særdeles rolig og ginger-tempo film, der lever op til titlen, mens de stiller store spørgsmål om det evige.

At repræsentere en kunstners indsats tættere på enden end begyndelsen og undre sig over, hvad der er på den anden side, Stilhed er en dybt religiøs film om tro, der præsenteres af en mand, der oprigtigt kæmper med sin egen tvivl. Som et resultat er billedet åbent for fortolkning. Er det en forfærdelig beretning om forfølgelsen af ​​kristne i det 17. århundrede i Japan og de katolske præster, som de lokale myndigheder tvang til enten at dø for deres religion eller give afkald på den for at redde deres hjordes liv. Men det kan også være en slags skadenfreude katarsis, der gør det muligt for seerne at aflægge vidnesbyrd om, at hellige kristne får deres.

Uanset hvad, filmen vil holde sig i tankerne i flere dage og fremkalde uventede flashbacks til en scene af japanske konvertitter, der håbløst klager bag stålbure og afventer deres plager, eller i scener hvor Andrew Garfields præst bliver bedt om at ofre hele sin kristne og personlige identitet i for faktisk at opretholde Kristus-lignende dyder. Det er en udfordrende film, men ganske givende for dem, der ønsker at møde den på Scorseses vilkår.

Se Silence på Amazon.

Sing Street (2016) Cast

Sing Street

Nogle film har mangel på et bedre udtryk simpelthen en sjæl. Sing Street er et sådant billede, en fantastisk oplevelse, der slår med en tåbelig og sød alvorlig glæde. Klart et tilfælde af barndomsnostalgi for 1980'erne - og mere end et strejf af ønskeopfyldelse for veje, der ikke blev taget i den tid - John Carney besøger sin ungdom igen med øjne fulde af dagdrømme. Og effekten er infektiøs, indtil den ganske vist er for sappy ved halv denouement.

Alt op til det punkt er dog et livligt alderdommeligt garn om et tydeligt sted og sted, der stadig er bevidst universelt. Conor (Ferdia Walsh-Peelo) er et irsk barn, der bor i Dublin i en af ​​byens mange hårde perioder. Gå på en dyster gymnasium og finder stadig livets gnist, når han beslutter at starte et band for at imponere den sejeste pige i byen, Raphina (Lucy Boynton). Selvfølgelig ved han ikke, hvordan man spiller et instrument eller noget om musik, men det er kun detaljer.

Filmen genopfinder ikke hjulet, men det har den varme, som Carney bringer til de fleste af sine film og en følelsesladet sentimentalitet, der kan være forfriskende i et år, der har været alt andet end glædeligt.

Se Sing Street på Amazon.

Tidligere NY Rep. Anthony Weiner

Weiner

Man ved ikke, om man skal grine, græde eller simpelthen ryste på hovedet, når rep. Anthony Weiner liv og karriere smuldrer sammen ... kun for ham at tage det op igen og derefter ødelægge det igen. Han er på en måde en klassisk tragisk figur, men på den anden side vil du slå ham i hovedet på grund af hans voldsomme dumhed og arrogance i lyset af hans egne fiaskoer. Efterhånden som skandalen om hans sextende eskapader vokser, skrives den virkelige tragedie på tværs af hans kone Huma Abedins ansigt - hvis egenskaber hærder til en maske af smerte i løbet af filmen.

Weiner handler imidlertid om mere end denne triste undskyldning for en mand; det handler om medier og politik, og hvordan folk faktisk kan få en anden chance nogle gange - medmindre de også knepper dem op på en spektakulær måde. Og med emnets nylige indirekte involvering i den ikke-skandale, der uden tvivl skadede Hillary Clintons præsidentkampagne, blev det at se på Weiner blive smertefuldt for os alle.

Anya Taylor-Joy i heksen (2016)

Heksen

Ved visning Heksen i et mørkt teater får man den uundgåelige følelse, at de stirrer på noget forbudt og virkelig syndigt. Derfor er det et mesterværk af rædsel og trykkoger spænding. Uden et strejf af ironi fordyber den første gangs forfatter-instruktør Robert Eggers sin film i calvinisternes overtro og folklore og fremkalder den slags feberdrøm, der vil plage de mest undertrykte puritanske børn.

Ved at blive syet sammen fra faktiske beretninger fra det 17. århundrede om overnaturlig aktivitet er der en gnavende fornemmelse af ægthed til Heksen , en film, der ikke giver nogen undskyldninger eller skønhed for sine covens af nøgne kroner, der trænger i skoven, eller i ideen om, at Djævelen kan gå blandt os, mens han er klædt i dyrenes kød. Alligevel er filmen helt åben for en moderne læsning, da en stolt families løgne, bedrag, overdrevne fromhed og kvindehad ødelægger livet for deres ældste datter Thomasin (en breakout Anya Taylor-Joy). Dette er en vidunderlig bizar film, hvor skuespillerne taler fuldstændigt flydende et sprog, der ser ud til at stamme fra King James Bible. Stadig dybt nede ved du, at ingen af ​​disse tegn kommer til himlen.

Se heksen på Amazon.

Zootopia (2016)

Zootopia

Som nævnt er Walt Disney Animation Studios i gang, og deres bedste film af året var ikke den med musikalske numre og en prinsesselignende karakter ledsaget af dyre-sidekicks ... det var den om en storbyutopi for dyr, der viser sig at være mere en dystopi. Ja, Zootopia er en overraskende smart og intelligent historie, der bruger søde og hyggelige dyr, der taler med Disney-charme, og derefter ruller dem ind i et støjsvagt mysterium med ubehageligt forudgående politiske undertoner resten af ​​2016.

Her er en film, hvor den indhyllede skurk bruger politisk retorik og frygtmord for at syndebukke et mindretal, mens alle samler mere magt til sig selv. Sofistikerede ting til en børnefilm - også en absurd underholdende ting - det ser ud til, at dens humane budskab endda gik over de fleste forældres hoveder, da det straks blev ignoreret i de følgende måneder.

Se Zootopia på Amazon.

* En tidligere version af denne artikel anførte forkert, at hegn var Denzel Washingtons første instruktørindsats.