Hvad gik der galt med 2011's The Girl With the Dragon Tattoo?


Denne artikel indeholder spoilere tilPigen med dragen tatovering.


'Hvad der er skjult i sneen, kommer frem i tøen.'

Verden mødte Lisbeth Salander, heltinden fra Stieg Larsson Millennium trilogi, når Pigen med dragen tatovering blev udgivet i 2005. Hun blev kun mere populær, da det svenske produktionsfirma Yellow Bird tilpassede kriminalspændingen og dens to efterfølgere, Pigen, der spillede med ild og Pigen, der sparkede Hornet's Nest , til skærmen i 2009.



Noomi Rapace spiller Lisbeth, en storslået menighed i staten, der har dårlige sociale færdigheder og en fotografisk hukommelse, mens Michael Nyqvist spiller Mikael Blomkvist, en efterforskningsjournalist, der beder om hendes hjælp til at løse en kold sag og senere bliver involveret i at afdække en regeringskonspiration i hendes fortid. Trilogien blev godt modtaget, indenlandske og i begrænset frigivelse på engelsksprogede markeder det følgende år.


Omkring samme tid valgte Sony bøgerne til, hvad filmfans er blevet kendt som 'en amerikansk sproggenindspilning'. Producent Scott Rudin udviklede projektet og tildelte instruktør David Fincher og forfatter Steven Zaillian til at montere en ny tilpasning af Pigen med dragen tatovering med planer om at tilpasse de to andre bøger senere.

Filmen spiller Rooney Mara og Daniel Craig i hovedrollerne og gennemgår trofast bevægelserne i den første historie i serien. Blomkvists ry er i spids efter en meget offentlig, meget dyr ærekrænkelsessag, da han blev inviteret af den velhavende industriist Henrik Vanger (Christopher Plummer) til at undersøge forsvinden af ​​sin datter Harriet, 40 år tidligere. Efter at have fundet ud af, at Vangers selv er de vigtigste mistænkte, trækker Blomkvist den mystiske Lisbeth ind for at hjælpe med at afdække sandheden.

Det blev godt modtaget af kritikere, og det tog en masse nomineringer i løbet af 2012-sæsonen. Men de planlagte efterfølgere stoppede gentagne gange i årene efter udgivelsen, og til sidst annoncerede Sony planer om at genstarte franchisen med en tilpasning af David Lagencrantz officielle efterfølger til Larssons trilogi, Pigen med edderkoppens web , forventes på biografer i oktober. Så hvad gik galt?


For at være klar er Finchers film ikke dårlig. Vi har tidligere set på 'hvad der gik galt' med andre franchise-ikke-startere som Det gyldne kompas , Den sidste luftbetvinger ,og Grøn lanterne , og vi baserede heller ikke bare disse film for det. Mens Pigen med dragen Tatovering er utvivlsomt en bedre film end nogen af ​​dem, er vi interesserede i grundene til, at den ikke blev tilsluttet, som den havde brug for ved frigivelsen, for at overtale studiet til at lave de næste to film.

Og her kan hovedårsagen være, at det er den rigtige slags film på det forkerte tidspunkt - en mørk, transgressiv voksenfilm, udgivet på den mest vidunderlige tid af året ...

Julens følelses dårlige film

Marketingkampagnen for denne startede tidligere end forventet. En YouTube-bruger i Holland uploadede en piratkopieret videokameraversion af (NSFW) red-band teaser-traileren vist ovenfor, flere dage før den planlagte udgivelse i maj 2011. På trods af Sonys påstande om, at de ikke havde noget at gøre med lækagen, blev den viral og forblev online i fire dage, før de blev taget ned, hvilket fik nogle til at tro, at det var for godt ikke at have været en viral marketingtaktik for en film, der vedrørte computerhacking.


Den iøjnefaldende nøglekunst og markedsføring gik sådan videre i forløbet af filmens frigivelse i slutningen af ​​december og udråbte 'den følelses dårlige film af julen.' Det var en krakningskampagne, og der er ingen fejl i Sonys markedsføring for det, men timingen af ​​filmen kunne bestemt have været bedre.

Den 25. december er en større dag for biografer i Amerika end den er i Storbritannien, og det er en stor dag for familier, der leder efter noget at lave sammen, efter at julegaver og middag er ude af vejen. Det betyder, at der er stor konkurrence om familievenlige film, og Pigen med dragen tatovering er omtrent så langt fra familievenlig som du kan komme.

Familien Vanger beskrives af deres egen patriark Henrik som 'den mest afskyelige samling af mennesker, du nogensinde vil møde': en pengegruppe af tyve, mobbere og bogstavelige nazister, der er hovedmål i Larssons fjernelse af uhyrlige privilegier. Ligeledes talte bogens seksuelle indhold, herunder dens provokerende voldtægtsscene og Lisbeths efterfølgende voldelige hævn, både om kildematerialet og den svenske version, og dette blev gentaget i opløbet af denne film.


Uden at ønske at arbejde på det, ville du sandsynligvis ikke ønske at se det med din familie. Mens markedsføringen havde gjort den mørke og dystre tone i filmen appel til kvinder og voksne over 35 år, ville mange filmgæster i disse demografier sandsynligvis have brugt jul sammen med slægtninge, for hvem denne film ville være helt uegnet.

Til sin ære Pigen med dragen tatovering havde en meget respektabel åbningsweekend. Det tjente 21 millioner dollars i de første fem dage og ankom til nummer tre i det amerikanske julekassekort. Det kom foran flere andre mere tilgængelige nye udgivelser den uge, herunder Steven Spielbergs festlige tilbud Tintins eventyr (også med Craig i hovedrollen) og Krigshest , men manglede større uafgjort Sherlock Holmes: A Game Of Shadows og Mission: Impossible - Ghost Protocol i deres anden uge. Afgørende for, at det heller ikke tog noget ekstra damp op i det nye år.

Uanset planlægning af ulykker ser det ud til, at filmen blev udgivet tæt på årets udgang for at kvalificere den til overvejelse ved Academy Awards efter succesen med Finchers tidligere film, Det sociale netværk . Hvis dette var en del af Sonys motiv i planlægningen af ​​filmen, betalte den sig i løbet af prissæsonen, men det ser ud til at være en dårlig bytte for det rigtige billetkontor for voksne, at dette kunne have været på en anden tid af året.

Den prisvenlige udgivelsesdato er en ting, der undergraver filmens undergravende legitimationsoplysninger - ingen mængde edginess kan helt skjule de 'For Your Consideration' vandmærker, som de lægger på screenere til akademiske vælgere. Men uden for den måde, at studiet håndterede filmen på, hjælper det ikke, at historien heller ikke var set på skærmen.

Navnet Blomkvist, Mikael Blomkvist ...

Når det er sagt, er selve filmen ikke uden problemer, hvoraf den største er miscasting af en af ​​de to kundeemner. Brad Pitt, George Clooney og Viggo Mortensen blev efter sigende overvejet for rollen som Blomkvist, men Daniel Craig var i stand til at deltage i rollebesætningen efter Skyfall blev forsinket af MGMs økonomiske problemer. Stadig skyggen af ​​James Bond væver over hans optræden.

Dette starter tidligt og for alvor med den indledende titelsekvens, hvis mareridt, tentakulære animation, sat til Karen O's cover af Indvandrer sang , foregriber underligt åbningen af ​​Craigs næste udflugt, Spektrum . Det er en stilfuld start på filmen, der får dig i det forkerte humør til en procedure i to og en halv times kold sag.

Craig spiller bestemt ikke den hemmelige agent handling mand type her. Han fik vægt på rollen, og han spiller Blomkvist som en krøllet, idealistisk men slags ulykkelig fyr. Han er ikke hård, og Lisbeth gør alt det tunge løft actionmæssigt. Men filmen gør ham stadig til føringen, ikke Lisbeth, og det føles kontraintuitivt for hans studerede optræden.

Det er også værd at bemærke, at Blomkvist i bøgerne er gennemsigtig en forfatterindsatskarakter - ligesom hans karakter var Larsson også en middelaldrende politisk forfatter for et venstreorienteret magasin. Støbningen af ​​en 007-skuespiller i denne særlige rolle tjener kun til at fremhæve de måder, hvorpå Blomkvist er idealiseret, især i hans seksuelle forhold til sin redaktør, Erika Berger (Robin Wright) og senere med Lisbeth.

Det er bestemt ikke Craigs skyld, at filmen ikke kan lade være med at fremkalde Bond-troper i processen. Selvom du prøver virkelig, meget hårdt for ikke at tænke over det, giver Fincher og Zaillian os en scene, hvor Blomkvist er fanget i en dårlig fyrs hul og tvunget til at lytte til en ærlig godhed monolog nær slutningen. Uanset om det er en forsætlig undergravning eller ej, føles Maras fremragende Lisbeth (som vi kommer tilbage til) sidelinjes af denne tilgang, når filmen hårdt har brug for, at hun er mere central.

Til sammenligning spillede Michael Nyqvist Blomkvist i Yellow Bird-filmene og fulgte en meget konventionel karrierebane for udenlandske breakout-stjerner i Hollywood og viste sig for at spille antagonister i John Wick og (sjovt nok) Mission: Impossible - Ghost Protocol indtil han tragisk døde tidligere i år. Men Craigs problem her er, at han stort set er så overbevisende at træde ind i disse sko, da Nyqvist er i et knockdown-slagsmål med Tom Cruise.

'Det, du beder mig om at gøre, er spild af penge.'

Uundgåeligt er der også en kontrast i budgetterne. Niels Arden Oplevs film kostede $ 13 millioner. For de penge, som Hollywood-versionen kostede, kunne du have tjent syv af dem. Ikke at vi nogensinde ville klage over studier, der bruger penge på film til voksne, men der er lidt i handlingen, der skal koste 90 millioner dollars.

Fincher brugte sit varemærke sømløse visuelle effekter til at fortælle historien, som det fremgår af denne forbløffende featurette , men prisen blev drevet op af en 160 dages optagelse, nødvendiggjort af antallet af scener, der blev sat om natten. Resultatet er den slags visuel ekspertise, du forventer af sin instruktør, men investeringen har måske bare været lidt meget at få til studiet, selvom prisen blev forbedret ved produktplaceringstilbud.

For at bruge noget annonceringsjargon, ser det ud til at sælge historie i stedet for historiefortælling. Mange korrekturlæsere kommenterede på det tidspunkt McDonalds, Coca Cola og Apples fremtrædende rolle i filmen. At fremhæve et subtilt punkt om Lisbeths arresterede udvikling ved at få hende til at købe et lykkeligt måltid, kan have passeret uden omtalte, hvis pointen ikke allerede var gjort krystalklar i bogstaveligt talt alt, hvad Mara siger og gør i rollen. Det er en indrømmelse for Hollywood-finansiering, som en billigere film ikke behøver at lave.

Studio-repræsentanter har sagt, at filmen var beregnet til at tjene ca. 10% mere end den faktisk gjorde, men det stoppede ikke Sony med at stumpe op til udvikling af de potentielle efterfølgere bagefter. Selvom vi ikke tvivler på Fincher et al .'s interesse for materialet, føles dette mere som et studieprojekt end instruktørens anden billetpris, og det er forståeligt, at de på den kreative side siden er gået videre.

'Hun er anderledes på enhver måde.'

Helt ved en tilfældighed ud over Nyqvists skurk Umulig mission , Finchers film åbnede også overfor Sherlock Holmes: A Game Of Shadows , som medvirkede Noomi Rapace i en fremtrædende støtterolle. Hvis du anerkender sådanne ting, er der en slags ironi i begge deres film, der kommer foran Mara og Craigs film i billetkontoret i samme uge.

Da genindspilningen først blev annonceret, var der en onlinekampagne, ikke mindst for filmkritikeren Roger Ebert, for at få Rapace til at gengive sin rolle. Hun afviste, men det er ikke den eneste betragtning, hvor præeksistensen af ​​en anden tilpasning gør Hollywoodisationen af ​​historien mere tydelig ved sammenligning.

Yellow Bird-filmene blev hver udvidet til 180 minutter til deres tv-udsendelse og blev udsendt i seks 90 minutters tranche på den svenske offentlige tv-station SVT1. Disse tilpasninger overgik let til tv, et medium, hvor procedurer i koldt tilfælde er almindelige, men selv for en filmskaber som Fincher har 2011-filmen en opadgående kamp for at få historien til at føle sig filmisk.

På DVD-kommentaren fortæller Fincher og Zaillian om, hvordan de modvilligt strukturerede filmen omkring fem akter, snarere end den mere konventionelle tre-akter spillefilmstruktur, og sammenlignede den direkte med tv-politidramaer. Efter 158 minutter er Finchers film fem minutter længere end teatralsk af Oplevs film, og den eneste markante forskel er genindførelsen af ​​visse slag fra Larssons roman mod slutningen.

Uden for den tæt plottede kolde kasse forlænges filmen forrest ved adskillelsen af ​​Lisbeth og Blomkvist og deres respektive screentime, før de mødes ved 76-minutsmarkeringen og bagpå af en rote epilog, der var mere økonomisk tilpasset første gang. Det gendanner også uklogt romanens sidste scene, hvor Lisbeth går for at give Blomkvist en julegave, men bliver ked af, at han er sammen med Erika og kører væk på hendes motorcykel i stedet. Det er den sure note, der dækker en overlang sluthandling og efterlader en dårlig smag inden slutningen.

Den svenske tilpasning er ikke meget kortere, men det føles paret ned til benet. I mellemtiden arbejder den amerikanske version over detaljer og bøjer sig væk fra det centrale mysterium. Dette kan være en kulturel forskel, men fans kender allerede historien fra enten siden eller den forrige skærmversion.

Det Millennium trilogi var lige så populær som alt, hvad der var tilgængeligt på tryk eller i tv-boksæt under Scandi-noir-trenden, som Larssons succes hjalp til med at sparke i gang, så mange af dem, der ville være interesserede i filmen, udgivet så hurtigt bagefter, vidste sandsynligvis resultatet af det peger alligevel. I sidste ende var det bare ikke anderledes nok.

Hvad gik rigtigt?

Som vi har sagt, er det ikke en dårlig film. Lisbeth Salander har altid været hovedattraktionen, og Mara er ekstraordinær. Det er en anden fortolkning fra Rapace, men de er begge energiske, intelligente og tvangsmæssigt synlige forestillinger. I dette tilfælde, hvor som helst filmen sænkes ned, animerer Mara de pløjende proceduremæssige dele storslået og blev fortjent nomineret til priser for bedste skuespillerinde over hele linjen.

Det er for det meste også støbt overalt, fra gamle hænder til up-and-comers. Plummer leverer det eneste glimt i en sort sort film, og Wright gør pålideligt meget med det lille, manuskriptet har at tilbyde, men der er også optrædener fra folk som Donald Sumpter, Tony Way, David Dencik, Geraldine James, Goran Višnjić, Elodie Yung, Joel Kinnaman og den mægtige Alan Dale. Og blandt den understøttende rollebesætning er den markante drejning Stellan Skarsgårds skræmmende tosidede drejning som Martin Vanger.

Vi har taget pissen ud af biten i skurkens hule, men som en del af den monolog, opfundet til filmen, afdækker filmen en foruroligende undertekst, der ikke er så fremtrædende i andre versioner, og Skarsgård slår den ud af parken. Henriks nevø afsløres for at være den seriemorder, som Blomkvist leder efter, og gennem de klimatiske scener glæder han sig over den menneskelige tilstand i sin blodige fange.

'Det er svært at tro, at frygten for at fornærme kan være stærkere end frygt for smerte,' snerrer Martin og svælger over den måde, hvorpå sadistiske kriminelle kan bytte på moralske mennesker, alt imens EnyasOrinoco Flowblares i baggrunden. Det proceduremæssige aspekt er muligvis ikke filmisk, men afsløringen er passende hudkrypende og føles som ren Fincher. Det originale twist, som Harriet (Joely Richardson) overlevede og undslap i hemmelighed, er stadig også godt, selvom det spiller ud som en del af den overudvidede epilog, efter at Martin er sendt.

Endelig er det behageligt, at de ikke transplanterede handlingen andetsteds, idet de erkendte, at Stockholm er i knoglerne i denne særlige historie. De kunne lettere have skelnet denne version på den måde, men ikke til det bedre. Det frosne klima suppleres perfekt af den fængslende score af Trent Reznor og Atticus Ross, og det hele tilføjer til en film, der er kølet til berøring.

Eftervirkninger

Efter filmens frigivelse Pigen, der spillede med ild og Pigen, der sparkede Hornet's Nest blev sat til at blive filmet back-to-back, med den første efterfølger med blyant til en frigivelse fra 2013. Se7en skriveren Andrew Kevin Walker omskrev Zaillians udkast til filmen, og Fincher og Mara var begge tilfredse med hans rapporterede afgang fra romanen, men den forventede udgivelsesdato kom og gik uden tegn på bevægelse.

Omkring det tidspunkt, hvor hun promoverede Carol i 2015, var Mara stadig begejstret for at gentage Lisbeths rolle og fortælle E! Online : 'Jeg gør det, medmindre nogen fortæller mig, at jeg ikke er det - og så kan jeg stadig gøre det.'

Sony har sendt denne besked ret endeligt ved at springe Larssons to resterende bøger helt over og udarbejde Fede Alvarez og Steven Knight til at tilpasse Pigen på edderkoppens web , med Claire Foy i hovedrollen som Lisbeth og Borg / McEnroe's Sverrir Gudnason. Hold øje med, hvordan det gør, fordi det ikke kommer ud til jul, det har en instruktør, der er kendt for spænding med lavt budget (i Træk ikke vejret og hans overraskende gode Ond død remake) og vigtigst af alt er det baseret på en historie, der aldrig er blevet tilpasset til skærmen før.

I mellemtiden gik Fincher over til en mere universelt anerkendt tilpasning i 2014'erne Borte pige , som han arbejdede tæt sammen med den originale forfatter Gillian Flynn, og ser ud til at kaste sin hat ind i studieringen igen for en efterfølger til Verdenskrig Z . Det vil være interessant at se, hvilket unikt perspektiv han har til hensigt at bringe til den franchise, som han ikke bragte her.

Hans Pige med dragen tatovering gjorde ikke nok anderledes end den tidligere tilpasning, bortset fra at det kostede næsten $ 80 millioner mere at lave. På trods af al sin uhåndterlige trofasthed over for teksten spiller den stadig som en 'en for dem'-film end en for Fincher selv, og ideelt set ville det have været rart, hvis manuskriptet var mere poleret, og selve filmen lidt grovere rundt kanterne snarere end omvendt.